Hollywoodi zseniális zeneszerző, Hans Zimmer, aki megrendítővé tette a mozit

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Nem titok, hogy a zenét úgy tervezték, hogy hangulatot teremtsen a moziban. A némamozi idejében a vetítést kísérő zenei kompozíciók lehetővé tették a közönség egy bizonyos hullámra állítását, a kellő hangulat megteremtését. Ebben a szakaszban korunk legjobb zeneszerzői vesznek részt a filmiparban, ezek egyike kétségtelenül Hans Zimmer. Kultikus filmek, animációs projektek filmzenéinek szerzője. A legtöbb számítógépes játékban hallható dallamai, nem ok nélkül 2007-ben felkerült a "korunk 100 élő zsenije" listájára, és személyes csillagot kapott a hollywoodi Hírességek sétányán.

Korai életrajz

Hans Zimmer, Frankfurt am Main szülötte, zsidó gyökerekkel rendelkezik. 1957. szeptember közepén született. A zene iránti érdeklődését sok tekintetben az határozta meg, hogy a családban nem volt tévé, helyette a zongora fogl alta el a főszerepet, amelyen édesanyja zenélt. Kezdetben ez volt az érdeklődés a gyermek számára, mint a vizsgálat tárgya, amely őszintén– örült apjának, aki mérnökként dolgozott. De hamarosan Franz Schubert, Johann Sebastian Bach és más nagy zeneszerzők zenei művei felkeltették Hans figyelmét. Ötéves korában próbált először komponálni, de az első mű inkább hangok kakofóniájára hasonlított. Apja halála után a fiú a zenében találta meg üdvösségét, vele próbálta elfojtani a veszteség fájdalmát.

A kreatív út kezdete

A zene iránti ellenállhatatlan szenvedély nem szűnt meg, amikor a fiatal Hans Zimmer családjával az Egyesült Királyságba költözött. Magániskolába járt, amelyben nem utolsó sorban a tanulók személyiségének kreatív fejlesztése volt. Tinédzserként elkezdi építeni zenei karrierjét, billentyűs hangszereken és szintetizátoron játszik a Helden és a The Buggles együttesben. A popzene azonban nem az a formátum volt, amelyre Zimmer vágyott, lelke a filmiparban feküdt. És egy napon a sors boldog esélyt adott neki, ami később lehetővé tette számára, hogy kiélje természetes adottságait.

Sorsos ismeretség

Az 1980-as évek elején Hans Zimmer megismerkedett egy másik brit zeneszerzővel, Stanley Myers-szel, akinek mára több mint 60 olyan filmje van, amelyekben zenei kísérőzeneszerzőként dolgozott. Stanley az, aki új barátjának tárja fel a klasszikus kompozíciók hangzásának minden finomságát, egy szimfonikus zenekart, ő pedig bevezeti a mentort az elektronikus zene világába. Kreatív pároskéntzenét szereznek a "Moonlight", "My Fine Laundry" és a "Nothing" című filmekhez. De hamarosan Hans Zimmer, akinek zenéje filmes körökben találta meg rajongóit, szólókarrierre tör. A fiatal szerző debütáló önálló alkotása az "Ultimate Exposure" című film zenei kísérője volt, a második pedig - az "Esőember" címadó dalát - már jelölték Oscar-díjra.

Animációs film sláger

A "The Lion King" (1994) kultikus rajzfilm összes zenei kompozíciójának megalkotásán nemzetközi kreatív duó dolgozott. Az összes zenét Hans Zimmer szerezte, a szövegeket pedig maga Elton John írta. A W alt Disney Studios együttműködést ajánlott a zeneszerzőnek a "The Power of Personality" című projekten végzett munkája után, Hans Afrikát kívánt ellátogatni és felvenni, majd nemzeti hangszereken használni a bennszülöttek játékát. Ám a producerek komolyan féltették Zimmer életét, mert a The Force of Personality megjelenése után a dél-afrikai politikusok kegyvesztetté vált. Ezért a zeneszerzőt nem engedték ki Afrikába, hanem a zenészt, Lebo-t felvették tanácsadónak. A komor háttérzenéket pedig Mozart rekviemjéből kölcsönözték.

Zene nagy költségvetésű filmekhez

A német zeneszerző innovatív megközelítését a filmzenék írásában napjaink vezető rendezői közül sokan értékelték. Érdemes megjegyezni, hogy Hans Zimmer sok filmet tett felismerhetővé a hangkompozícióknak köszönhetően.

Például "Start"Christopher Nolan, amelyben a zeneszerző teljes mértékben tükrözte a projekt fő gondolatát. A filmben a zenei kíséret a narratíva dinamikájától függően felgyorsul, bevonja a nézőt a történésekbe, és arra készteti, hogy fejest ugorjon a cselekmény fordulataiba.

Vagy ugyanannak a Nolannak az "Interstellar"-ja, amelyben a rendező teljes szabadságot adott a zeneszerzőnek szerzője zenei döntéseihez. Az orgona hangja alapján Hans egyszerre okos, lelkes és grandiózus dallamokkal ruházta fel a projektet.

Jelenleg a Batman-trilógia filmzenéjét, amelyen Hans olyan keményen dolgozott, nehéz elkülönítve megítélni. A "The Dark Knight" című epizódban Joker csellótémája különösen hangsúlyos.

Társszerző

Van az a vélemény, hogy Hans Zimmer korunk legjobb franchise-ait kizárólag zenei ötleteivel ruházza fel, de ez korántsem így van. Például amikor elkezdődött a "Karib-tenger kalózai" első részének gyártási folyamata, a zeneszerző az "Utolsó szamuráj" című film filmzenéjének megírásával volt elfoglalva. Nem tudott ellenállni a kísértésnek, ennek ellenére megírta a fő témát, a többi kompozíción pedig a fiatal zeneszerző, Klaus Badelt, Zimmer tanítványa dolgozott.

Bár végül a "Pirates" nem nélkülözhette Hans Zimmert. A következő három rész zenéjét ő írta, de az ötödik részben pártfogoltja, Jeff Zanelli zeneszerző ismét megmutatta tehetségét.

A történetötlet feltárása zenével

Hans Zimmer kézírásamár felismerhető. A zeneszerző nem csak zenével illusztrálja az akciót, hanem a film szerves részévé teszi, feltárva elképzelését. Ezért Zimmer minden alkalommal, amikor elkezd dolgozni a film zenéjének megalkotásán, hanyatt-homlok belemerül forgatókönyvébe, a rendező víziójába. Például az Utolsó szamuráj forgatására készülve alaposan tanulmányozta Japán történelmét, a Felkelő Nap országa zenéjének etnikai irányzatait. A Da Vinci-kódban a titokzatosságra erőltetve vallásos énekek motívumait használja fel, minden kompozíció lélekben közel áll az operaáriákhoz. Mielőtt elkezdett volna zenét írni Sherlock Holmeshoz (2009), Szlovákiába ment, hogy betelt a cigány mentalitás színével és zenéjük sajátosságával.

Most tele van kreatív tervekkel, és nem áll meg itt, kellő figyelmet fordít feleségére, Suzanne-ra és négy gyermekére.