2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A futurizmus (a latin futurum szóból, jelentése "jövő") egy avantgárd irányzat Európa művészetében 1910-1920 között, főleg Oroszországban és Olaszországban. Az úgynevezett "jövő művészetének" megteremtésére törekedett, ahogyan ennek az iránynak a képviselői kiáltványokban deklarálták.
F. T. Marinetti olasz költő, a Gilea társaság orosz kubo-futuristái, valamint a Mezzanine of Poetry, az Ego-Furisták Egyesülete és a Centrifuga tagjai megtagadták a hagyományos kultúrát. a „múlt” örökségeként fejlesztették ki a gépipar és az urbanisztika esztétikáját.
Jellemzők
Ennek az iránynak a festészetét a formaáradat, az eltolódás, a különféle motívumok többszöri ismétlődése jellemzi, mintha a gyors mozgás eredményeként kapott benyomásokat összegezné. Olaszországban a futuristák G. Severini, U. Boccioni. Az irodalomban a szépirodalmi és a dokumentumanyag keveredik, a költészetben -kísérletezés a nyelvvel ("zaum" vagy "szabadon szavak"). Az orosz futurista költők V. V. Majakovszkij, V. V. Hlebnyikov, I. Szeverjanin, A. E. Krucsenik.
Csoport
Ez az irány 1910-1912 között alakult ki, az akmeizmussal egyidőben. Az akmeisták, futuristák és a modernizmus más irányzatainak képviselői munkájukban és társulásukban belső ellentmondásosak voltak. A futurista csoportok legjelentősebb, később kubo-futurizmusnak nevezett csoportja az ezüstkor különféle költőit egyesítette. Leghíresebb futurista költői V. V. Hlebnyikov, D. D. Burliuk, V. V. Kamenszkij, A. Krucsenik, V. V. Majakovszkij és mások. I. Severyanin ego-futurizmusa (I. V. Lotarev költő, életévek - 1887-1941) ennek az irányzatnak az egyik változata volt. A híres szovjet költők, B. L. Pasternak és N. N. Aseev a Centrifuga csoportban kezdték el munkájukat.
A költői szólás szabadsága
Az orosz futuristák a forma tartalomtól való függetlenségét, forradalmát, a költői szólás korlátlan szabadságát hirdették. Teljesen felhagytak az irodalmi hagyományokkal. Az általuk 1912-ben az azonos nevű gyűjteményben közzétett, meglehetősen merész "Pofon a közízlés arcára" kiáltványában ennek az irányzatnak a képviselői felszólították az olyan elismert tekintélyeket, mint Dosztojevszkij, Puskin és Tolsztoj. "A modernitás gőzhajója". A. Kruchenykh megvédte a költőnek azt a jogát, hogy saját, „elvetemült” nyelvet alkosson, amelynek nincs konkrét nyelve.értékeket. Verseiben a beszédet valóban felváltotta egy érthetetlen, értelmetlen szókészlet. De V. V. Kamensky (életévek - 1884-1961) és V. Hlebnikov (életévek - 1885-1922) nagyon érdekes nyelvi kísérleteket tudtak végezni munkájuk során, amelyek gyümölcsöző hatással voltak az orosz költészetre.
Vlagyimir Vladimirovics Majakovszkij
A híres költő, Vlagyimir Vlagyimirovics Majakovszkij (1893-1930) szintén futurista volt. Első versei 1912-ben jelentek meg. Vlagyimir Vladimirovics saját témáját hozta ebbe az irányba, amely a kezdetektől megkülönböztette őt a többi képviselőtől. Majakovszkij, a futurista aktívan támogatta valami új létrehozását a társadalom életében, és nem csak a különféle "szemét" ellen.
Az 1917-es forradalmat megelőző időben a költő forradalmi romantikus volt, aki elítélte az úgynevezett "kövér királyságot", előre látta a közelgő forradalmi vihart. A kapitalista viszonyrendszer egészét tagadva, az emberbe vetett humanista hitet hirdette olyan versekben, mint a „Fuvola-gerinc”, „Felhő nadrágban”, „Ember”, „Háború és béke”. Az 1915-ben megjelent „Felhő nadrágban” című vers témáját (a cenzúra által csak csonka formában) később maga a költő a „Le!” felkiáltásaként határozta meg: Le a szerelemmel, művészettel, rendszerrel és vallással. Az egyik első orosz költő volt, aki verseiben megmutatta az új társadalom teljes igazságát.
nihilizmus
A forradalom előtti években az orosz költészetben voltakfényes személyiségek, amelyeket nehéz volt egy konkrét irodalmi mozgalomnak tulajdonítani. Ezek M. I. Tsvetaeva (1892-1941) és M. A. Voloshin (1877-1932). 1910 után egy másik új irányzat jelent meg - a futurizmus, amely szembeszállt minden irodalmmal, nemcsak a múlté, hanem a jelené is. Azzal a vággyal lépett be a világba, hogy felforgatjon minden ideált. A nihilizmus a tapéta hátoldalán vagy csomagolópapíron megjelent költőgyűjtemények külső dizájnjában, valamint a címükben – „Holt hold”, „Kancateje” és más, a korszakra jellemző verseiben is megmutatkozik. futuristák.
Pofon a közízlés ellen
A nyilatkozatot az 1912-ben megjelent első „Pofon a közízlés arcára” gyűjteményében nyomtatták ki. Híres futurista költők írták alá. Ők voltak Andrej Kruchenykh, David Burliuk, Vladimir Majakovsky és Velimir Hlebnikov. Ebben kizárólagos jogukat érvényesítették, hogy korszakuk szószólói legyenek. A költők ideálként tagadták Dosztojevszkijt, Puskint, Tolsztojt, de ugyanakkor Balmontot, „illatos paráznaságát”, Andrejevet „piszkos nyálkájával”, Makszim Gorkijt, Alekszandr Blokot, Alekszandr Kuprint és mások.
A futuristák kiáltványa mindent elvetve létrehozta az önértékelő szó "villámait". Vlagyimir Vlagyimirovics Majakovszkijjal ellentétben nem próbálták megdönteni a fennálló társadalmi rendszert, csupán annak formáit akarták megújítani. Az orosz változatban a "Háború a világ egyetlen higiéniája" szlogen, amelyet az olasz alapnak tekintettek. A futurizmus meggyengült, de Valerij Brjuszov szerint ez az ideológia még mindig „megjelent a sorok között”.
Vadim Sersenevics szerint az ezüstkor futuristái először emelték megfelelő magasságba a formát, ezzel adva a mű fő, öncélzó elemének jelentőségét. Kategorikusan elutasították azokat a verseket, amelyek csak az ötlet kedvéért íródnak. Ezért sok formálisan deklarált elv merült fel.
Új nyelv
Velimir Khlebnikov, egy másik futurista teoretikus egy új, „absztrakt” nyelvet hirdetett a világ jövőbeli nyelveként. Ebben a szó elveszti szemantikai jelentését, helyette szubjektív konnotációt nyer. Tehát a magánhangzókat térnek és időnek (a törekvés természete), mássalhangzóknak - hangnak, festéknek, szagnak - értették. A nyelvi határok kiterjesztése érdekében azt javasolja, hogy a szavakat a gyökjellemzők szerint hozzanak létre (gyökerek: charm …, chur … - "elvarázsolunk és kerülünk").
A futuristák a szimbolista és különösen az akmeista költészet esztétikáját aláhúzott deesztétizálással szállták szembe. Például David Burliuk "költészete kopott lány". Valerij Brjuszov „Az orosz költészet éve” (1914) című recenziójában a futuristák verseinek tudatos durvaságát megjegyezve megjegyezte, hogy nem elég mindent szidni, ami a saját körén kívül esik, hogy valami újat találjunk. Rámutatott, hogy ezeknek a költőknek minden állítólagos újítása képzeletbeli. A 18. század költészetében, Vergiliusnál és Puskinnál találkozunk velük, a hangok-színek elméletét pedig Theophile Gauthier javasolta.
Nehézségekkapcsolatok
Érdekes, hogy a művészet minden tagadása mellett az ezüstkor futuristái még mindig érzik a szimbolizmus folytonosságát. Tehát Alekszandr Blok, aki Igor Szeverjanin munkásságát figyelte, aggodalommal mondja, hogy hiányzik a téma, és Valerij Brjuszov egy 1915-ös cikkében megjegyzi, hogy a gondolkodási képtelenség és a tudás hiánya lekicsinyli költészetét. Szemrehányást tesz Szeverjaninnak a hitványságért, a rossz ízlésért, és különösen a háborúról szóló verseit bírálja.
Már 1912-ben Alexander Blok azt mondta, hogy attól tart, hogy a modernistáknak nincs magjuk. Hamarosan a "futurista" és a "huligán" fogalmak szinonimákká váltak az akkori évek mérsékelt nyilvánossága számára. A sajtó lelkesen követte az új művészet alkotóinak „hőstettét”. Ennek köszönhetően ismertté váltak a lakosság körében, nagy figyelmet vonzottak. Ennek az oroszországi irányzatnak a története egy összetett kapcsolat a négy fő csoport képviselői között, amelyek mindegyike úgy gondolta, hogy ő fejezte ki az "igazi" futurizmust, és hevesen vitatkozott másokkal, megkérdőjelezve a főszerepet. Ez a küzdelem a kölcsönös kritika áradatában zajlott, ami növelte elszigeteltségüket és ellenségeskedésüket. De néha a különböző csoportok tagjai egyikről a másikra költöztek, vagy közeledtek egymáshoz.
Ajánlott:
Klasszikus irodalom (orosz). Orosz klasszikus irodalom: a legjobb művek listája
A klasszikus irodalom (orosz) egy tág fogalom, és mindenki a saját jelentését adja bele. Az orosz klasszikusok alkotóinak mindig nagy társadalmi felelősségük volt. Soha nem viselkedtek moralizálóként, nem adtak kész válaszokat műveikben. Az írók nehéz feladat elé állították az olvasót, és arra kényszerítették, hogy gondolkodjon a megoldáson
A 18. század orosz művészei. A 18. század legjobb festményei orosz művészektől
A 18. század eleje az orosz festészet fejlődésének időszaka. Az ikonográfia háttérbe szorul, és a 18. századi orosz művészek elkezdik elsajátítani a különféle stílusokat. Ebben a cikkben híres művészekről és munkáikról fogunk beszélni
Konstantin Balmont: az ezüstkor költőjének életrajza
Konstantin Balmont az ezüstkori költészet egyik legfényesebb képviselője, akinek romantikus versei a mai napig aktuálisak
Melyek a legérdekesebb orosz tévésorozatok? Orosz melodrámák és sorozatok a szerelemről. Új orosz tévésorozat
A nézőszám példátlan növekedése lendületet adott a latin-amerikai, brazil, argentin, amerikai és sok más külföldi sorozat tömeges vetítésekbe való bevezetésének. Fokozatosan a tömegek közé öntötték a nyomorgó lányokról szóló szalagokat, amelyek később gazdagodtak. Aztán kudarcokról, intrikákról a gazdagok házában, detektívtörténetekről maffiózókról. Ezzel párhuzamosan az ifjúsági közönséget is bevonták. A debütálás a Helen és a srácok című film volt. Az orosz mozi csak az 1990-es évek végén kezdte kiadni sorozatait
Balmont "Fantasy". ezüstkor
Konsztantyin Dmitrijevics Balmont orosz szimbolista költő 1893-ban írta a „Fantázia” című versét. Ebben a halhatatlan lírai műben saját benyomásait írta le a csodálatos természetről és az alvó erdőről