Museum of Bad Art Massachusettsben

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A múzeum mottója: "Ez a művészet túl rossz ahhoz, hogy figyelmen kívül hagyjuk." A látogatók megjegyzései pedig általában kicsit másképp hangzanak: "Ez a művészet túl érzelmes ahhoz, hogy elfelejtsék." És mindkét állítás egyformán igaz a "Museum of Bad Art"-ra (Museum of Bad Art, MOBA), amelynek fiókjai az Egyesült Államokban, Massachusetts államban több helyen találhatók.

Ebben a cikkben erről a legérdekesebb kulturális objektumról fogunk mesélni.

Hogyan jött létre a múzeum

Nos, először természetesen volt egy gyűjtés. Egy Scott Wilson nevű bostoni antikvárius egyszer megmutatott barátainak néhány festményt – egy különc kapta meg őket, és az eldobott szemétben turkált. A festmények azonban annyira szórakoztatóak voltak, hogy Wilson barátjával, Jerry Reilly-vel együtt komolyan érdeklődni kezdett e "remekművek nem remekművek között" gyűjtése iránt, és hamarosanúgy döntött, hogy létrehoz egy kis múzeumot.

A gyűjtemény egyébként bővült: az ilyen jellegű festmények bolhapiaci ára elhanyagolható volt, vagy ajándékba adták a múzeumnak, hallva a létezéséről, vagy "remekműveket" találtak az eldobott szemét között.

Az első kiállítás a régiségkereskedő lakásában rendezkedett be, de aztán a festmények számának bővülése miatt Boston külvárosában, Dedhamben az Amatőr Színház alagsorába költözött. 1994-1995-ben történt.

Akkor volt egy szoba a Somerville moziban… Sajnos a kiállítás helyének szűkössége miatt egyszerre legfeljebb 30-40 alkotást láthattak a látogatók. A fogadások, kiállítások napján olykor száz ember gyűlt össze, és egyáltalán nem volt elég hely az alkotások elhelyezésére és az összes vendég számára.

Amint Boston legnagyobb lapja, a The Boston Globe annak idején határozottan rámutatott, a műalkotás egy WC közvetlen közelében található, amelynek hangjai és illatai nagy valószínűséggel "segítik az egyenletes páratartalom fenntartását".

A múzeumnak azóta több galériája és fiókja van. A trezorokban több mint 500 vászon található, ahol a "furcsa festményeket" őrzik.

Kiállítások

A lényeg azonban nem csak a helyiségek szűkében volt: az alkotók aktívan keresték gyűjteményük bemutatásának nem hagyományos formáit. Tehát a MOBA létezésének legelején festményeket akasztottak a fákra a Cape Cod-félszigeten, Massachusetts legkeletibb csücskében. A szervezőicímű kiállítás "Művészet az ablakból - Galéria az erdőben".

A következő kiállítás az Awash in Bad Art volt, ami úgy fordítható, hogy "Fürdés a rossz művészetben". Ezen a műsoron 18 festmény szerepelt, amelyeket nedvességálló fóliával vontak be, és autómosóba helyezték, hogy a vendégek az autó ablakából szemlélhessék őket.

2001-ben „Meztelen bak – Semmi más, csak akt” elnevezésű műsort tartottak, ahol a megfelelő témájú vásznakat mutatták be.

A festmények kiválasztásának kritériumai

Nem egy alkalmatlan művész első firkája kerül be a "Rossz Művészetek Múzeuma" boltozatába, mint amilyennek látszik. A művek kiválasztásának kritériumai meglehetősen szigorúak. Röviden: „a legrosszabb legjobbja”.

A gyűjtemény, amint azt a múzeum kurátorai biztosították, soha nem tartalmaznak majd gyerekrajzokat vagy turistáknak készült képeket, valamint híres művek szándékosan elferdített másolatait.

Olyan alkotásokat keresünk, amelyek egyfajta áttörést próbáltak elérni a művészetben - de valami elromlott a folyamat során -

mondja a múzeum jelenlegi vezetője, Michael Frank.

Ezért, ha vannak a gyűjteményben olyan művek, amelyek távolról is jól ismert remekművekre emlékeztetnek, akkor ezek a festmények a maguk ízével, egy ismert cselekmény szerzői interpretációjával. Mint a Mona Lisa.

Ugyanakkor sem a művészi hozzáértés jelenléte, sem hiánya az új alkotások alkotói körében nem a fő kritériuma a "rossz múzeumának".művészet". A lényeg az, hogy a festmény vagy a szobor ne legyen unalmas.

A leghíresebb remekművek nem remekművek

A hagyományos múzeumi legenda szerint az első festmény, amelyet Wilson ki mert húzni egy szemétkupacból, a későbbi és leghíresebb volt - "Lucy a mezőn virágokkal" (ahogy a múzeum alkotói nevezték maguk). Egy ideig Wilson barátjának, Jerry Reillynek a házában lógott. Ennek a műnek a felfedezése után kezdődött a gyűjtemény szándékos feltöltése.

Amint a rövid leírás is sugallja, ez

olaj, vászon; szerző ismeretlen; festményt találtak a szemetesben Bostonban.

A "Lucy" folyamatosan felkelti a média és a látogatók figyelmét. A múzeum promóciós füzetében ez van írva erről a munkáról:

…a mozgás, a szék, a melle ringása, az égbolt finom árnyalatai, az arckifejezés – minden részlet együtt alkotja ezt a transzcendens és lenyűgöző portrét, minden részlet azt kiáltja, hogy "mestermű!"

A „Zsonglőrkutya fűszoknyában” című festményt a festőművész, a minneapolisi Mary Newman adományozta a múzeumnak. Azt mondta, hogy egy régi vásznat használt ehhez a festményhez. A kép alapja egy tacskó karikatúrája, egy kisállatkereskedésből származó játékcsontok kutyáknak, és egy fűszoknya képe, amelyet Mary látott valahol.

Általában az állatokkal, különösen a kutyákkal készült festmények nagyon népszerűek a múzeumban. Vessen egy pillantást például erre a szintén "csillagos" alkotásra, amelyet a gyűjtemény kurátorai tartanak a kezében. Ez az úgynevezett"Kék tangó".

A következő leghíresebb festmény a "George on the Chamberpot on a Sunday Délután" (akril, vászon; művész ismeretlen; J. Shulman adománya). Úgy tartják, hogy ez a mű a primitivizmus és a pointillizmus stílusában készült, a neoimpresszionizmus 19. század végén kialakult irányzata szerint. Az ínyencek számára Georges Seurat francia művész munkáira emlékeztet.

A következő véleményt hagyta egyszer erről a képről az egyik látogató:

Valaki besurrant a fürdőszobába, miközben ezt a képet néztem, és hangosan vizelni kezdett a WC-be. A „George” nézése közben felfröccsenő vizelet bömbölő hangja életet hozott a képbe, és amikor megszól alt a lefolyó, sírtam.

Az is elhangzott, hogy állítólag valami fontos személyt ábrázoltak a képen. Az Ig Nobel-díj alkotóinak feltételezése szerint a portré prototípusa nem több, nem kevesebb, mint John Ashcroft volt amerikai főügyész.

Következtetés

A "Rossz Művészetek Múzeuma" (néha a "Világ legcsúnyább képeinek múzeuma") számos Boston környékén található útikönyvben szerepel. Úgy gondolják, hogy ennek a gyűjteménynek a létrehozása ihletforrássá vált más gyűjtők számára - azoknak, akik úgy döntöttek, hogy a "legjobb rossz művészetnek" szentelik magukat. Mert ezeken a különös festményeken van valami izgalmas, megfoghatatlan, ami a giccs és a remekmű között lebeg. Amiről a művészprofesszorok megvetéssel beszélnek, és egy cikk az Új eminens kiadásábanA York Times, amely a múzeum festményeiről mesél, a következő szavakkal kezdődik: „Majdnem vicces…”.

A múzeumot kritika érte a művészetellenesség népszerűsítése miatt, de az alapítók szerint azért hozták létre, hogy megünnepeljék a művész jogát a kudarchoz. Mert a művész, aki dolgozik és újra és újra próbálkozik, eszményt teremt, a legtökéletlenebb alkotásaiban ezt az impulzust mutatja, annak ellenére, hogy a mesterséget közepesen elsajátította.

Akár igaz, akár nem, de a létező, és láthatóan közel negyed évszázada látogató nélkül maradt múzeum korunk egyik legszokatlanabb műtárgyaként mindenképpen érdekes.