2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A színház egy olyan rejtély, amelyet a színpadi művészet rajongóinak minden új generációja próbál megfejteni. Ez egy ismeretlen föld, ahol forrnak a szenvedélyek, összedőlnek az erődök, csillagok születnek és az illúziók meghalnak.
A város szellemi és esztétikai fejlődése közvetlenül kapcsolódik a színház életéhez, hagyományaihoz, alapjaihoz. Stavropol sem kivétel ez alól.
Az Észak-Kaukázus kulturális hagyományai
Sztavropol ősidők óta igazi kulturális mekkája. Az út a Kaukázusba, és tovább haladt ezen a városon. A 18. században ezek a vidékek a szabadgondolkodók, a képzelőerővel rendelkezők, a haladó gondolkodók száműzetéséül szolgáltak.
A dekabristák, Odojevszkij és Nariskin, száműzetve, de meg nem törve, szívták a régió sztyeppei levegőjét.
A nagy Puskin és a fiatal lázadó Lermontov nem egyszer járt a városban.
Griboyedov diplomata, író és zeneszerző néhány napig Sztavropolban maradt.
Az ilyen kiemelkedő emberek jelenléte nem tehetett mást, mint a városiak kulturális fejlődését. Ezért jött létre olyan gyorsan a Drámaszínház. Sztavropol a művészet koncentrációs központja lett.
A színház története
Kicsit több mint fél évszázad telt el a dátum ótaSztavropol alapítása, amikor az első kísérletet tettek színház megnyitására. Sajnos a kísérlet kudarccal végződött, mert a művészettől távol álló emberek is részt vettek a megtestesülésben.
Két év után az erőfeszítés sikeres volt. Gonilovszkij kereskedő-filantróp kőből építette a színház épületét. A ház a mai napig fennmaradt, itt található a Tisztek Háza.
1845 óta az első Orosz Drámai Színház visszaszámlál. Sztavropol idén büszkén és örömmel ünnepli művészeti templomának 170. évfordulóját.
A színház hamarosan a tartomány egyik legjobbjaként szerzett hírnevet. Ezt a Zelinszkij vezette társulat segítette elő, amelyben a tehetséges tragikus színész, Rybakov is helyet kapott.
A városiak szerették és értették a művészetet, ugyanakkor rendkívül igényesek voltak, nem bocsátották meg a hackelést és a hazugságot. A tartományok fiatal színészei arról álmodoztak, hogy legalább egy évadra bekerüljenek a színházi társulatba. Nagyszerű iskola volt, és a jövő kezdete.
1910. október elején a társulat új épületbe költözött. A Mesnyankin testvérek, a művészetet pártfogó kereskedők építették. Ez az épület is a mai napig fennmaradt, az Állami Regionális Filharmóniai Társaságnak ad otthont.
A Drámaszínház a városlakók életének szerves részévé válik. Sztavropol támogatta a kulturális hagyományok fejlődését.
Forradalom utáni évek
A forradalom után gyökeresen megváltozott a társulat repertoárja és irányvonala. 1920-ban a színházátkeresztelte az V. I. Leninről elnevezett Első Sztavropoli Színházat. Új életre szólítások és a régi alapok elítélése hangzott el a színpadról. A harmincas évek végétől a színház neve a „regionális” szóval egészült ki.
A Nagy Honvédő Háború első napjaitól kezdve hazafias színdarabok jelentek meg a repertoáron, dicsőítve az orosz nép halhatatlan szellemét és erejét. Az előadások szinte a város elfoglalásáig mentek. A harcok során a színház épülete megsérült.
1944-ben a szereplőgárda erejével két brigádot alakítottak a fronton való szereplésre. Félezer előadást játszottak. A századik évforduló a háború végének évére esett. Drámai Színház, Sztavropol, mindenki, aki ápolja a város kulturális örökségét, jelentős dátumot ünnepelt.
1964-ben új átnevezés – Dráma Színház. Lermontov. Stavropol ajándékot adott a közönségnek és a színészeknek egy új épület formájában. A város főterén található. A szomszédos teret Színházinak nevezték el, és ezen állítottak emlékművet a költőnek. A mi korunkban ezen a színpadon rendeznek előadásokat.
Társaság
A színészek jelentik a színház gerincét és büszkeségét. Ők azok, akik megtestesítik a rendező elképzeléseit, saját egyedi árnyalataikat hozzák a szerepek víziójába. Minden este felmennek a színpadra, és odaadják a közönségnek a játékot. Nekik köszönhetően többször is vissza akar térni a színházba.
Minden csapatnak, különösen egy kreatívnak, érzékeny és tehetséges vezetőre van szüksége. E. I. Lugansky hosszú évek óta a Drámaszínház vezetője. Sztavropol és a színházi közösség személyében kapottmélyen elkötelezett a művészet iránt, korrekt és rokonszenves személy.
A színházi jelenet olyan mesterekre emlékezik, mint M. Kuznyecov, V. Danilcsenko, M. Kaplan, A. Bokova, V. Menshov, M. Mihajlov, V. Fomenko, M. Jakovenko. Különböző években előadásokon vettek részt. Példaként szolgált a fiatal színészek számára, örömet szerzett a közönségnek.
1984 óta N. Zubkova népművész a társulat állandó tagja. Nemcsak előadásokban játszik, hanem rendezőként is működik. Kormányzati díjak és díjak nyertese. 2000 óta tanít.
Hét színházi színész rendelkezik a kitüntetett művész címmel. Többen vezetői rangot kaptak. Nem minden színház büszkélkedhet saját szerzőjével. A sztavropoli színházban van. M. Novakov mesterien írja elő drámáinak cselekményeit és karaktereit.
E csodálatos, elhivatott emberek munkájának köszönhetően a színház az Akadémiai Drámai Színház címet viseli. Sztavropol tiszteli szülőföldje színházi hagyományait, és minden lehetséges módon hozzájárul fejlődéséhez.
Új generáció
A színház fő személyzete szülővárosukban nevelkedik. A Humanitárius Intézet bázisán megnyílt a Bölcsészettudományi Kar színjátszó szakkörrel. A drámaszínház vezető színészei és rendezői megosztják tapasztalataikat és készségeiket a fiatalokkal.
2015-ben készül a negyedik szett a megjelenésre. Sok fiatal színész a hagyomány szerint továbbra is szülőháza falai között dolgozik majd. A leendő művészek szerencsések, hogy a kurzus vezető tanára az utánozhatatlan N. P. Zubkova.
Repertoár
A repertoár alapját ma is a klasszikus színművek képezik. A közönség sír és nevet Shakespeare művein. Csehov, Osztrovszkij, Artsybashev alkotásaira gondolva. Szeretik és együtt szenvednek Schiller hőseivel.
Sok éve egymás után felrobban a terem a nevetéstől és a tapstól a "Rendkívüli kalandok a Mirandolina Hotelben" és a "Khanuma trükkjei" előadása közben.
A M. Yu. Lermontov művei alapján készült előadások a társulat különleges büszkeségei. Ez tette híressé a Dráma Színházat (Stavropol). A „Masquerade” és a „Hero of Our Time” még sokáig aktuális lesz. A kegyetlenség, a képmutatás, a megtévesztés, az életre vonatkozó döntések minden korszak emberét izgatják.
A modern szerzőket nem fosztják meg a figyelmüktől, darabjaik érdekesek a néző számára - optimizmusra inspirálnak, felpezsdítenek, reményt adnak a jobb változásokra.
Évadonként frissül a plakát új produkciókkal, nem ritkák a premierek a színház színpadán, inkább szabály.
A színház repertoárja a közönség különböző korosztályai számára készült. Vannak előadások a legkisebbeknek, tizenéveseknek, fiataloknak, érett színházlátogatóknak.
Meghagyják véleményüket a látottakról a színházi vendégkönyvben. Oldalain a tisztelők és a színházba először érkezők sok lelkes szava olvasható.
A hálás nézők határozottan ajánlják a város vendégeinek, töltsenek el egy ingyenes estét a drámaszínházba. Az előadásra érkező fővárosiakat meglepte az üres helyek hiánya a teremben illcsodálatos színészi játék.
Ha a színház egy spirituális erődítmény, akkor Sztavropolban kapui tárva-nyitva állnak mindenki előtt, akinek szüksége van évszázadok során bevált bölcsességre, csillogó humorra, az örök rejtély fátyolára. A Sztavropoli Drámai Színház vezetősége és színészei mindent megtesznek azért, hogy ne okozzanak csalódást, hanem azért, hogy vonzzák és örömet okozzanak rajongóiknak.
Ajánlott:
Krasznodari Akadémiai Drámai Színház: a színházról, repertoárról, művészekről
Krasznodari Akadémiai Drámai Színház. Gorkij 1920-ban nyílt meg. Akkor az "Első Szovjet" nevet viselte, és Lunacharsky nevet viselte. Ma a Dráma Színház a kubai kultúra fő központja. Szeretett, keresett és népszerű. Repertoárján több mint harminc produkció szerepel. Az évad során ezt a színházat csaknem kétszázezer néző keresi fel
Mi az a japán színház? A japán színház típusai. sz. színház A kyogen színház. kabuki színház
Japán egy titokzatos és jellegzetes ország, amelynek lényegét és hagyományait egy európai ember számára nagyon nehéz megérteni. Ez nagyrészt annak köszönhető, hogy a 17. század közepéig az ország el volt zárva a világ elől. És most, hogy érezze Japán szellemét, hogy megismerje annak lényegét, a művészethez kell fordulnia. Úgy fejezi ki az emberek kultúráját és világnézetét, mint sehol máshol. A japán színház az egyik legősibb és szinte változatlan művészettípus, amely eljutott hozzánk
Kaluga Regionális Drámai Színház. Kaluga színház: az alkotás története, áttekintések és repertoár
Az évszázados történelem, a hangulatos légkör, a magas szakmai felkészültség, a kreatív csapat, a változatos repertoár a művészetek temploma sikerének összetevői. Oroszország legrégebbi színházai fesztiváljának házigazdája szeretettel meghívja Önt előadásaira és turné produkcióira
Omszki Akadémiai Drámai Színház: történelem, repertoár, társulat
Omszki Akadémiai Drámai Színház, amelynek történetét ebben a cikkben mutatjuk be, Szibéria egyik legrégebbi színháza. Hat alkalommal lett az "Arany maszk" fő színházi díj díjazottja. Repertoárján számos kortárs szerző darabja szerepel
Samara Akadémiai Drámai Színház. M. Gorkij: történelem, repertoár, társulat, jegyvásárlás
Samara Akadémiai Drámai Színház. M. Gorkij, akinek története a 19. századig nyúlik vissza, egy nagyon szép és régi épületben található. A nézők szeretettel mézeskalácsháznak hívják. A színház repertoárján komoly produkciók és olyan előadások egyaránt szerepelnek, amelyek a közönség szórakoztatását szolgálják