Glenn Miller: életrajz, család, legjobb kompozíciók, fotók

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Glenn Miller nevének egyetlen említése pozitív érzelmek viharát váltja ki munkája rajongói körében. Filmek készültek erről a kiváló személyről, tévéműsorokat sugároztak, könyveket írtak. Van azonban számos érdekes tény, amelyeket ritkán említenek. Ezt a cikket nekik szenteljük.

Népszerűség a Szovjetunióban és Oroszországban

Az amerikai és európai magazinok értékelése szerint a zenekedvelők leggyakrabban Louis Armstrongot, Duke Ellingtont, Charlie Parkert, Miles Davist, Dizzy Gillespie-t és másokat nevezik a legkiemelkedőbb jazzzenészeknek. Glenn Miller általában nem szerepel ezeken a listákon.

És még ha nem is általában a jazzről van szó, hanem a swingről - ez az irány, amelyben a cikk hőse híressé vált -, akkor itt általában Benny Goodman vagy Artie Shaw a bajnoki cím. A mi országunkban más a helyzet. A Szovjetunióban a Glenn Miller Orchestra volt a legkedveltebb külföldi jazzzenekar.

Mozi

Mi az oka ennek a nagyzenekarnak ilyen nagy népszerűségnek Oroszországban?Ezt a körülményt az magyarázza, hogy Glenn Miller zenéje megszól alt a "Sun Valley Serenade" című hollywoodi filmben. Ezt a szalagot a Szovjetunióban mutatták be a Nagy Honvédő Háború után a szövetséges országok közötti kulturális cserefolyamat során.

Hazánk polgárainak millióit örvendeztette meg, hogy a filmvásznon feltűnnek a jazz zenészek, akik romantikus balladák mellett gyújtó ritmikus kompozíciókat adnak elő. A filmet többször is újra megnyitották az 1960-as évek elejéig.

Azt mondják, hogy a Szovjetunióban a tapaszt alt emberek Glenn Miller zenéje alapján megjósolhatták az állam jövőbeli politikáját a kultúra területén. Ha az újévi műsorban részleteket mutattak be a „Napvölgyi szerenádból”, az azt jelentette, hogy minden rendben lesz. Ha nem, akkor számos kitiltásra kellett volna várni.

Szubkultúra

A híres hipszter mozgalmat is Glenn Miller zenéje ihlette, amelyet filmbemutatókon játszottak, majd a pult alatt árusított, házi készítésű fonográf lemezekről. A pangás idején a Nap-völgyi szerenád című film, mint minden nyugati kultúra, ismét kiesett a kormány kegyeiből. Ezért egy ideig a szovjet emberek nem gondoltak rá, és nem hallgatták a Glenn Miller Orchestra zenéjét.

A peresztrojka korában a szalagot többször is bemutatták a tévében az újévi ünnepek alatt. Ezért hazánkban sok ember számára ez a film erősen a téli szezonhoz kötődik.

Zene a Glenn Miller családban

A globális hírnév eléggé megérkezett a zenészhezkésőn, amikor már jócskán elmúlt harminc. Ezért elmondhatjuk, hogy zenei útja hosszú volt. A zenével való ismerkedés kora gyermekkorban történt a művészetet szerető szülők otthonában.

A leendő zenész szülei által bérelt házban volt egy kis orgona, amelyen édesanyja saját szerzeményének rövid darabjait játszotta. Minden gyerek a hangszer köré gyűlt, és lelkesen hallgatták, mintha megigézték volna. Amikor a gyerekek iskolába jártak, a legközelebbi városba kellett járniuk az órákra, mivel a család akkoriban vidéken élt. Különféle családi kirándulások alkalmával az anya általában elkezdett énekelni egy viccet a tanulásról, és a gyerekek felvették.

Glenn Miller szerette a zenét. A neveddel ellentétben. Születésekor Altonnak hívták, de a fiú utálta, hogy így hívják. Ezért inkább a középső nevén mutatkozott be, amely világszerte ismertté vált.

A srác kiskora óta mandolinozott. A kornetet is elsajátította (ahogy a trombitát a katonai zenekarokban hívták). Ez utóbbi hangszer akkoriban nagyon elterjedt volt, különösen a déli államokban, ahol a század elején sok katonai egység működött, amelyek mindegyikének megvolt a maga zenei csoportja.

Idővel csökkent a zenekarok száma, a rézfúvós hangszereket a katonazenészek gyermekei, unokái örökölték. Így volt ez New Orleansban is, ahol a jazz megszületett, és ahol minden idők és népek leghíresebb trombitása - Louis Armstrong - játszott a katonai kornetten ifjúkorában. Hasonlóképpen, a pipa a kis Glenn Miller, ma már világhírű kezébe kerültharsona zenész. Megszerzése a leendő jazzember dédelgetett álma volt. Tizenkét évesen sikerült. Ahhoz, hogy hangszert vásároljon, a fiatal zenésznek hosszú ideig egy farmon kellett dolgoznia, teheneket fejtve.

Újabb szenvedély

Kevesen tudják, hogy a legendás Glenn Miller Orchestra alapítója és első vezetője komolyan foglalkozott a labdarúgással az iskolában. Az állami bajnokcsapatban játszott. Ezután Glenn Millert választották az egész torna legjobb balszélsőjének.

És még több zene

De mire középiskolás lett, a zene iránti szenvedélye más érdeklődési köröket is kiszorított a fiatalember életéből. Több barátjával megalakította első zenekarát. Az állandó próbák Glenn tanulmányi teljesítményében is megmutatkoztak. Amikor belépett az egyetemre, még egy évig sem tanult ott – miután ötből három vizsgát megbukott, kizárták.

De a fiatalember nem bánta meg. Ekkor már a zenész pályáját választotta magának.

Zenei oktatás

Egyetemi évei alatt Schillinger József zenei tanfolyamaira is járt. Ez a kiváló tanár kifejlesztett egy rendszert, amelyen keresztül meg lehetett tanítani az embert zeneművek létrehozására. Ennek a technikának az egyedisége abban rejlik, hogy Schillinger nem koncentrált egyetlen műfajra sem, hanem egyetemes tudást adott a jövő zeneszerzői számára szükséges témákban.

Tanítványai különböző időkben Bernstein, Benny Goodman, Artie Shaw és néhány más alak volt, akik dicsőítették az amerikai kultúrát. Mellesleg ez a tanárszovjet bevándorló. Mielőtt az USA-ba költözött, zeneszerzést tanított a Harkovi Konzervatóriumban. A világ egyik első szintetizátorához, a thereminhez is írt zenét. Az eszköz feltalálásával párhuzamosan a konzervatóriumban tanult.

Előadói karrier

Glenn Miller hamarosan kiváló harsonaművészként szerzett hírnevet. Egymás után érkeztek ajánlatok népszerű zenekaroktól: felajánlották a zenésznek, hogy csatlakozzon hozzájuk. A húszas években koncerteken és stúdiófelvételeken vett részt Benny Goodman és a Dorsey fivérek együttesével.

A Benny Goodmannel együttműködésben írt Glenn Miller dallama ekkor kapta meg az első választ a közönségtől, majd kezdett lendületbe jönni a népszerűsége.

Saját stílusom kezdetei

1930-ban a Glenn Miller Orchestra kísérte a híres angol énekest. Ekkor jelent meg a céges hangzás híres formulája. A big band szólóhangszere a klarinét volt. A szaxofonok az ő kíséretét játszották.

Swing korszak

Ezt a nevet zenei körökben a XX. század harmincas éveinek közepétől a negyvenes évek végéig terjedő időszakra adták. Aztán megjelent a jazz irányzata, amelyet nemcsak hallgatásra szántak, hanem tánczeneként is használnak. Ez a jelenség a nagy gazdasági világválságra – az Amerikai Egyesült Államok történetének legerősebb pénzügyi válságára – adott reakcióként született.

Ahhoz, hogy elfelejtsék a munkanélküliséget, a tilalmat, a burjánzó maffiát és az élet egyéb negatív aspektusait, az embereknek jó szórakozásra volt szükségük. A jazz zene a nép segítségére volt. Mostritmikusabb lett, mint korábban. Amerika városaiban egymás után nyíltak meg a hatalmas tánctermek. Néhányuk neve (például "Savoy") a jazz kompozíciók címének köszönhetően a mai napig fennmaradt.

Ezek a létesítmények olyan helyek voltak, ahol a szabadság diadalmaskodott. Ott gyakran lehetett látni egy fekete lányt egy fehér sráccal táncolni. Mindegyik klubnak saját zenekara volt. Benny Goodman, Artie Shaw, Gene Krupa és még sokan mások letették névjegyüket az ehhez hasonló helyszíneken.

A rádiónak is nagy szerepe volt a swing népszerűsítésében. Benny Goodman volt az első zenekarvezető, akinek a zenekara rendszeresen (minden héten) teljes élő koncertet adott. Ez a zeneközvetítési mód nemcsak új, hanem demokratikus is volt. Ahhoz, hogy meghallgathassa kedvenc zenekara szerzeményeit, most nem kellett lemezeket vásárolnia - elég volt a legolcsóbb rádió. Ezért a jazz korának egyik legnépszerűbb stílusává vált, és gyorsan kitágította a közönség határait.

Zenefilmek

A Glenn Miller Orchestra zenéje is utat talált a közönséghez. Ez a csapat, ahogy a cikkben már említettük, zenés filmekben szerepelt. Ezek közül az első a Radio 1936 volt. Már tartalmazta a jövőbeli remekmű, a Sun Valley Serenade előfeltételeit, mivel a filmben Dorothy Dandridge énekesnő és a The Brothers Nicholas táncosok szerepeltek.

Emellett készültek a Bandwives és a Blind Date című filmek is.

Kritika

Glenn Miller instrumentális szerzeményei és dalai olyan népszerűek voltak, hogy sok szép szót mondtak és írtak róluk különböző generációk zenészei. Louis Armstrong bevallotta, hogy szereti ezeket a szerzeményeket. Frank Sinatra azt mondta, hogy korai felvételei szemétségnek számítottak a Glenn Miller és zenekara által játszott zseniális zenéhez képest. A nagy harsonás csapatának tagjai egyébként gyakran játszottak Sinatra felvételein. Az ilyen előadók iránti kereslet ismét megerősíti képességeik magas színvonalát.

Borisz Grebenscsikov orosz rockzenész bevallotta:

Számomra Glenn Miller zenéje - nem ma és nem tegnap - időtlen, mint a tűz a kandallóban. És meleg is.

De nem csak pozitív kritikákat lehet találni erről a zenéről. Így hát egy másik híres klarinétművész és saját zenekarának vezetője, Artie Shaw így beszélt kollégája munkásságáról: „Az ő zenéjének kellett volna meghalnia, nem neki magának.”

Glenn Miller instrumentális filmjeit és dalait általában kritizálják, mert túlzottan kommersz. Sokan azt is hiszik, hogy a swinget egyáltalán nem szabad jazznek nevezni. Bárhogy is legyen, mindkét vélemény hívei elfogadják azt a tényt, hogy Glenn Miller (lásd a fotót a cikkben) erőteljesen befolyásolta a modern zene fejlődését.

Zenészi szabályok

A cikkben szereplő fiatal harsonás két olyan tulajdonságot egyesített, amelyek kölcsönösen kizárják egymást: nagyszerű zenész és tehetséges menedzser volt. Csapata minden tagjától kifogástalan külsőt követeltelőadásokon való megjelenés, mozdulatok szinkronizálása (különböző irányban híres lengő csövek). Ugyanakkor a zenekar hangja mindig is tökéletesen tiszta maradt.

Igazi hazafi

Ennek a személynek a paradox természete abban is rejlik, hogy a kereskedelmi sikerek szeretete és a népszerűség utáni vágy mellett az őszinte hazaszeretet is jelen volt benne. A második világháború idején frontra vonuló polgártársai támogatása érdekében egy katonazenekar élére állt, aki népszerűsége csúcsán feloszlatta big bandjét. Miután engedélyt kapott az ilyen tevékenységekre a védelmi minisztertől, Miller kezdetben egy kis (15 zenészből álló) tánczenekart vezet.

Aztán komolyabb zenekarok bíznak meg benne, végül egy nagy katonai repülési zenekar, amelynek Glenn Miller jazz stílusban ír meneteket.

Katonai zenei reformer

Miller felvonulásai különböztek e műfaj klasszikus példáitól. A zeneszerző beléjük vitte a néger zene elemeit. Például egyikük témájaként a Basin street blues blues dallamát használta.

Ennek az újításnak sok ellenfele volt. A jazz stílusban megszólaló katonazenének azonban számos híve volt. A győzelem az utóbbi oldalán volt. Glenn Miller új zenekara nemcsak hazájában, hanem más országokban is nagy népszerűségre tett szert.

Misty Albion

A Glenn Miller őrnagy vezette katonai zenekart meghívták Angliába. Ezek a túrák tele voltaka diadalmas szó értelme. A csapat több héten keresztül minden este fellépett a közönség előtt.

Omen

A körút következő országa Franciaország volt. A zenekarnak a közelgő 1945 előestéjén kellett volna Párizsba repülnie. Néhány órával azután, hogy a zenész elhagyta az épületet, ahol Angliában élt, a ház teljesen megsemmisült a robbantás következtében.

Tragédia

Glenn Miller Franciaország fővárosába repült, és egyedül irányította a gépet. Felhős volt. Hirtelen megszakadt a kommunikáció a repülőgéppel. A tervezett útvonal közelében sem szállt le a zenész gépe. Sem a szárazföldön, sem az óceánban nem találták a becsapódás nyomait.

Ezért számos legenda kering arról, hogy a nagy jazzember nem h alt meg, hanem belefáradva a hírnév terhébe úgy döntött, elbújik a túlzott közfigyelem elől. Egyes rajongók biztosak abban, hogy bálványuk hamis néven élte meg érett öregkorát. Az események hasonló változatai azonban sok korán elhunyt sztár halála után is felmerültek.

Glenn Miller posztumusz a Bronzcsillag Renddel tüntette ki a Szülőföld önzetlen szolgálatáért. Ami a zenei díjakat illeti, hatalmas számuk miatt lehetetlen teljes listát adni. Érdemes megemlíteni legalább azt a tényt, hogy a Glenn Miller Orchestra által előadott három szerzemény szerepel a Grammy Hírességek Csarnokában.

Magánélet

Glenn Miller egyetemi tanulmányai közben ismerkedett meg leendő feleségével. Beleszeretett egy bájos lányba, és hamarosan megkínálta. A következtetés egyetlen akadályaa házasság pénzügyi kérdéssé vált - a fiatal zenésznek nem volt elég pénze. Itt Glenn régi barátja, Benny Goodman segített. Kölcsön adta a szükséges összeget.

Glenn Millernek két gyermeke van. Egyikük - Steve Miller - folytatja apja munkáját. És ebben az esetben nem igazolódott be az a mondás, hogy a természet a zsenik gyermekein nyugszik. Steve saját blues-rock zenekarát vezeti, amelyben egy időben maga Paul McCartney is játszott basszusgitáron.

A zeneszerző emlékezete

Glenn Miller zenekarával és más zenészekkel felvett albumait halála óta többször is újra kiadták.

Összesen több mint harminc lemez ismeretes, amelyek felvételében részt vett. Számtalan olyan gyűjtemény jelent meg, mint a "Glenn Miller: The Best". Az egyik borítója lent látható.

Az ötvenes évek első felében a "The Glenn Miller Story" című filmet bemutatták Hollywoodban.

A szalag megkapta az Amerikai Filmakadémia "Oscar" díját. Glenn Miller kottái először a stúdiófelvételei előtt jelentek meg. A húszas évek végén történt. Aztán a világ meglátta a „125 klarinétszóló” nyomtatott kollekciót.

Kedvenc dallamok

Mint már említettük, a hazai hallgató a „Napvölgyi szerenád” című filmnek köszönhetően ismerte fel ezt a zenekart. Glenn Miller művei voltak benne: "Moonlight", "Train to Chattanooga", "Kissing Polka" és mások. Az első ilyen kompozíciót írtákmiközben zenészként tanult a híres professzornál, Josef Schillingernél.

Érdekes helyzet történt a zenekar repertoárjának egy másik darabjával. Glenn Miller "In the Mood" című művéről szól. Valójában Joe Garland írta. De sok zenerajongó tévesen a Miller szerzőjének tartja.

Első bejegyzések

Kevesen tudják, hogy két swing-titán - Glenn Miller és Benny Goodman - ugyanabban a zenekarban játszott zenei karrierjük kezdetén.

A zenekar trombitásának volt fonográfja. Ez a hangrögzítő berendezés volt a lemezjátszók előfutára. A zenét egy hengeres fémdarabra rögzítették.

És most egy ilyen berendezésnek köszönhetően sikerült megörökíteni Glenn Miller harsonájának és Benny Goodman klarinétjának hangját. Ezt követően ezek a felvételek megjelentek a lemezen.

A Glenn Island Casino az 1930-as években az újonnan alakult Glenn Miller Orchestra rendszeres helyszínévé vált. Amikor először hallották a jellegzetes hangot (szólóklarinét, szaxofonok kíséretében), a közönség szó szerint megőrült.

A „Glenn Island” egyik koncertjén rögzítették az „In the Mood” című szerzeményt. Glenn Miller számára ez a munka mérföldkővé vált. A lemez megjelenése után igazi szupersztár lett.

Modern zenekarok

A második világháború után a Glenn Miller Orchestra újjászületett. Tex Benek kezdte vezetni őket, aki a háború előtt szaxofonozott és énekelt az eredeti zenekarban. 1950-benez a csoport idén feloszlott. Glenn Miller zenéje iránt azonban továbbra is nagy az érdeklődés. Ezt elősegítették a híres big bandet utánzó más zenekarok felvételei. És az említett film Glenn Millerről James Stewarttal a címszerepben hozta meg a népszerűség oroszlánrészét.

A zenekar névhasználati joga 1956-ban egy másik csapatra szállt át. Ezt a nagy bandát Ray McKinley vezette. Ez a negyvenes évek elején járó zenész a légierő Glenn Miller vezette zenekarában dobolt. Ez a csoport ma is létezik. Több együttes is rendelkezik engedéllyel a nagyszerű zenész nevének használatára: Nagy-Britannia és Európa (Franciaország) Glenn Miller zenekara, valamint néhány más együttes.