Verescsagin „A háború apoteózisa” című festménye és szomorú történelemhiánya

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Vaszilij Verescsagin orosz művész soha nem volt az uralkodók mellett. Ez érthető is: ahelyett, hogy palotastílusú csatajeleneteket ábrázolt volna, ahol a lelkes, vadonatúj egyenruhás katonák rohannak a csatába, és a vad tábornokok jól táplált lovakon metszenek, inkább a szenvedést, a pusztítást, a sebeket és a halált festette meg. Hivatásos katonaként a művész 1867-ben kötött ki Turkesztánban. A birodalmi Oroszország éppen az ottani területeket fogl alta el, és „békítette” a helyi népeket, így Verescsagin eleget látott a holttestekből. A fegyveres konfliktusra adott válasza a „A háború apoteózisa” című vászon volt.

Úgy vélik, hogy a képet a nyugat-kínai ujgur felkelés könyörtelen leverése ihlette. Egy másik változat szerint olyan történetek ihlették, amelyek arról szólnak, hogy Kashgar uralkodója emberek ezreit végezte ki, és koponyáikat piramisokba helyezte. Köztük voltEurópai utazó, akinek a feje ennek a szörnyű halomnak a tetejét koronázta. Eleinte a "A háború apoteózisa" című festményt "Tamerlane diadala"-nak hívták, de a koponyákban lévő golyók kerek nyomai elkerülhetetlenül a későbbi időkbe küldték a figyelmes nézőt. Ráadásul a középkor illúzióját eloszlatta a művész által a keretre tett felirat: "Minden nagy hódítónak szentelve - múlt, jelen és jövő."

A "A háború apoteózisa" lehangoló benyomást tett az oroszországi és külföldi közönségre. A császári udvar úgy ítélte meg, hogy ez és a művész más harci festményei hiteltelenítik az orosz hadsereget, és egy porosz tábornok még arra is rávette II. Sándort, hogy égesse el Verescsagin összes háborúról szóló festményét, mert ezeknek „a legveszélyesebb befolyásuk van”. Emiatt a munka miatt a mestereket nem adták el, csak egy magánember, Tretyakov vásárolt több festményt a Turkesztán sorozatból.

A "A háború apoteózisa" című festmény emberi koponyák halmot ábrázol egy felperzselt sztyepp hátterében. A háttérben a város romjai és a leégett fák csontvázai teszik teljessé a pusztulás, az elhagyatottság, a halál látványát. A felhőtlen, szikrázó kék ég csak fokozza a vászon nyomasztó benyomását. A sárga színezés, amelyben a mű készül, és a fekete varjú, amely a koponyakupacok fölött kering, mintha megéreznénk a tűző nap alatt áradó holtszagot. Ezért a képet a háború allegóriájaként érzékelik, bármilyen háború, időn és téren kívül.

Nem ez az egyetlen festmény errőla háború borzalmai, amelyet Verescsagin írt. „A háború apoteózisa” második festményének is nevezhető, amely valamivel később jelent meg, amikor a művész Indiába utazott. Abban az időben a brit gyarmatosítók brutálisan leverték a sepoyok felkelését. A hindu hiedelmek kigúnyolására a Gangesz szent folyója feletti hamut szórással kapcsolatban több lázadót ágyúkhoz kötöztek, és puskaporral lelőtték őket. Az "English Execution in India" című festményt New Yorkban aukción eladták egy magánszemélynek, és azóta eltűnt.

Sajnos a modern ember annyira hozzászokott a világszerte naponta előforduló erőszakhoz és halálhoz, hogy a mészárlások ma már senkit sem lepnek meg. A "Háború apoteózisának" létrehozásához Verescsaginnak csak néhány koponyája volt, amelyeket különböző szögekből ábrázolt. Kambodzsában azonban a vörös khmerek a gyakorlatban újraalkották a művész rajzait. Verescsagin nem tudta, hogy ahhoz, hogy az emberi fejekből álló piramis stabil legyen, a koponyáknak alsó állkapocs nélkül kell lenniük. A 20. század szörnyű valósága azonban mindannyiunkat szomorú "szakértővé" tesz ebben a kérdésben.