A hangjegyek elrendezése a deszkán

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A karó lényegében egy univerzális nyelv, az információ közvetítésének módja, amely minden zenész számára érthető, kortól, nemzetiségtől és más olyan tényezőktől függetlenül, amelyek elválasztják az embereket a világon.

Ez a nyelv nem is függ az időtől – az évszázadokkal ezelőtt papírra felvett zene ma ugyanúgy hangzik, mint születése pillanatában. A zenei stáb ilyen csodát tett lehetővé. A hangjegyek betűk, kulcsok, élek és lapos írásjelek a kottaírás a megszokottnál is tökéletesebb, hiszen nemcsak információs tartalmat, hanem érzelmi aláfestést is közvetít.

Mi van rögzítve a malmon?

Úgy tűnik, hogy a válasz erre a kérdésre egyszerű: zene. Azonban minden valamivel bonyolultabb. Minden hangot, mind a zenei, mind a többi hangot bizonyos paraméterek jellemeznek, és ezeket rögzíti az ütő.

A hangoknak négy fő jellemzője van:

• magasság;
• kötet;
• időtartam;
• érzelmi színezés, azaz hangszín.

Ezen jellemzők mindegyikét a karó közvetíti. A vonalak mentén elhelyezett hangjegyekkel többé-kevésbé minden tiszta, de nem képesek a hang teljes képét más jelek nélkül visszaadni. Vagyis folytatva a hasonlatot egy egyszerű betűvel, a jegyzetek a betűk szerepét töltik be, a többi jel pedig kiegészíti őket. Együtt a rögzített beszédmondatokhoz hasonló zenei kifejezéseket alkotnak.

Pitch

Van egy rendszer, vagyis egy skála, amelynek a hangok elrendezése alá van rendelve. A dongán ez a sorrend alulról felfelé. A billentyűs hangszerekben a hangok balról jobbra vannak elrendezve. Vagyis a bal oldali első gomb a legalacsonyabb hangot közvetíti, a jobb oldalon pedig a legmagasabb. Ugyanez az elv a zenei műveltség alapja. Az állványon elérhető legalacsonyabb sorok a legalacsonyabb hangot jelentik.

Ezenkívül a skála oktávokra van felosztva, csak kilenc van belőlük. A "basszus" dob négy oktávot tartalmaz:

• alkontral;
• kontral;
• nagy;
• kicsi.

A hangmagasság szerint osztották el őket, a legalacsonyabbtól kezdve. A basszusoktávok után jön a többi, az úgynevezett számok, az elsőtől az ötödikig.

Hogyan jelennek meg a jegyzetek?

A hangmagasság határozza meg a hangok sorrendjét, helyét. A dongán a zenében kezdő vagy egyszerűen attól távol lévő ember szemében sok ovális, árnyékolt és átlátszó, botokkal és anélkül, farokkal, vonalakkal és egyéb furcsasággal."siklik". Általában ezt mondják a gyerekek, amikor először nyitnak ki kottakönyvet.

Maguk a jegyzetek oválisan vannak írva, üresen vagy árnyékolva. A hozzájuk adott pálcákat "nyugodt"-nak nevezik, és az oválistól balra vagy jobbra helyezhetők. A lefelé haladó szár a bal oldalon, a zenei oválistól felfelé haladva a jobb oldalon van írva.

A nyugalom helyzetére a zenei frázisírás szabálya vonatkozik, vagyis tulajdonképpen helyesírás, de a zenei - a harmadik sorig a jobb oldalon, utána - a bal oldalon van írva.

Nyugtat néha "díszíti a lófarkat". Ezeket zászlóknak hívják.

A hang, amelyhez egy hang megfelel, időtartama van. Írásban az árnyékolás és a nyugalom jelenléte közvetíti. A paraméter átvitelének megkönnyítése érdekében a teljes hang egy negyed részekből áll.

Egy üres és "vastag" hang "bot" nélkül egy teljes negyedet vagy 4 teljes ütemet jelent. Pontosan ugyanaz, de nyugodtan közvetíti az időtartamot 2 teljes ütemben vagy fél teljes negyedben. A nyugalmat árny alt hang, ahogy az előadók mondják, „kicsi”, negyedhang, azaz időtartama 1 ütem.

Hány sor van a malmon?

A rúd öt vonalból áll. A vonalakon rögzített hangok magasságát billentyű és kiegészítő táblák jelzik, ezek irányítják, hogy a zenész megértse, melyik oktávot választották az adott felvételen.

Ha egy "zenei mondat" a kiválasztott oktáv alatti vagy feletti hangot használ, ezt további rövidített sorok jelzik, amelyekre a hang oválisok "ülnek le".

Ha nincs billentyű, akkor eleve úgy kell tekinteni, hogy a sorok az első oktáv hangjait tükrözik.

Mi az a kulcs?

A donga billentyűi nem csak kiegészítik. Ez a felvétel fő eleme, egyfajta kiindulási pont, az a pont, ahonnan a megjelenített hang magassága kezdődik.

Minden zenész attól a kulcstól kezdi az olvasást, nélkülük lehetetlen meghatározni a pontos hangtartományt, csak hozzávetőleges.

Mik azok a kulcsok?

A zene terén újoncok általában két kulcsot neveznek meg – magas és mély. Valójában sokkal több van.

A zene rögzítéséhez használt összes billentyű három nagy csoportra osztható, amelyeket a hangjegyek szerint neveznek el:

• A "só" az első.
• "F" a második.
• „Előtte” – harmadik.

Ezeket a bandákat egyáltalán nem véletlenül nevezik így, hanem hangjegyek irányulnak.

Első csoport

Az ófrancia és a hegedűbotok billentyűit a "sol" határozza meg. Ha nincs további pontosítás, akkor a bejegyzés az első oktávra vonatkozik.

Második csoport

Bariton, basszusprofund és természetesen a basszuskulcs, a donga "fa"-ra van orientálva. További magyarázatok hiányában a skála olvasásakor egy kis oktávra utalják a zenészt.

Harmadik csoport

Az ebbe a csoportba tartozó billentyűk, vagyis az összes többi, a zongora és más hangszerek botját az első oktáv "C"-jéhez igazítják. Ezt a billentyűcsoportot olyan összetett darabokban használják, amelyeket tapaszt alt zenészek már megtanultak. A kezdő mester kétféle billentyűvel dolgozik - "basszus"és "hegedű".

Létezik felvételtípus több zenész számára?

Ez a kérdés mindenki számára érdekes, aki elkezdi a zenei tanulmányokat. Valóban, ha egy művet nem csak egy hangszernek szánnak, hogyan rögzítik? Tényleg, például amikor egy zenekar fellép, minden felszólalónak ugyanaz a kotta? De ha több egyforma hegedű van a színpadon? Ugyanolyan hangokat adnak ki? Szinte minden zenetanár hallja hasonló kérdések zuhatagát.

A több előadónak címzett zenei lapokat kottagyűjteményben egyesítik. A partitúrákon belül minden résztvevő hangszerhez külön hangjegyek tartoznak, beleértve az emberi hangokat is. Az ilyen kivonatokat kötegeknek nevezzük.

A mű „egy lapba rendezésekor” minden rész külön öt láb hosszúságú vonal, a kottát a billentyűk és az egyesítő rész előtt elhelyezkedő egyenes függőleges vonal jelzi.

Az írásmód, hogy a különböző hangszerek egyes részeit, például a hangokat, egyszerre kell játszani, egy kapcsos kapcsos zárójel, hasonlóan az aritmetikában használthoz. Itt ezt elismerésnek hívják.

Honnan származik ez a név, azt egyetlen filológus sem tudja biztosan megmondani. Létezik egy olyan változat, amely szerint a szót az "akkord" és a "mód" kombinációjából rövidítik le. Vagyis ezt a kifejezést nem a billentyűs hangszerek, hanem a vonós hangszerek adták a kottaírásnak. Talán így van.

Egy külön kotta vége dupla függőleges vonallal van felírva papírra, melynek egyik része merészebb, mint a másik.

Emellett az ilyen felvételeken egy "reprise" nevű jelet használnak. Ez a két pont a zenei rész döntőjét jelző vonalaknál található. Az ismétlés jelenléte arra készteti az előadókat, hogy ismételjék meg, amit játszottak.

Mit láthatsz még a táborban?

A tankönyvi gyakorlatok elsajátítása során mindenki mindig a tankönyv végére néz, és ott találkozik egy több hangból álló pontozott lineáris koppintással, kiegészítve egy ilyen "8va" jelöléssel. Egy ilyen rövidítés a tetejére van írva, és a „8vb” az aljára.

Egy ilyen lemez áttekintése során azok, akik most kezdték el elsajátítani a "hangzó betűt", ismét teljes tudatlannak érzik magukat. Hogy ez milyen verziókat jelenthet, a tanárok nem hallanak. Valójában minden rendkívül egyszerű és vizuálisan világos. Ez a pontozott vonal egyszerű hivatkozás egy alacsonyabb vagy fordítva, egy magasabb oktávra. A jelet a kottaírás egyszerűsítésére használják, vagyis azért, hogy ne húzzanak sok további rövid vonalat.

Hogyan írják a tonalitást?

Amellett, hogy a botok tükrözik a hangmagasságot és annak sorrendje szerint vannak elrendezve, arról is tájékoztatnak, hogy milyen kulcsokkal kell a munkát elvégezni.

Az oktávokon kívül minden hét hanggal jelölt hang hanglépésekre is fel van osztva. Könnyű megtalálni őket a hangszeren – ezek fekete rövid billentyűk.

Gyorsbillentyűa hangtól jobbra növeli a tiszta hangját, balra pedig csökkenti. Vagyis ugyanaz a fekete rövid billentyű egyszerre két hangot "kiszolgál". Például megemeli az F-et vagy csökkenti a G-t.

Ezt speciális karakterekkel írjuk le: "éles", ami a növelés szükségességét jelzi, és "lapos", jelezve, hogy a hang tónusát csökkenteni kell.

Létezik a "kettős" fogalma. Ha egy tiszta szimbólum félhangot jelöl, akkor a duplikált karakter egy egészet jelöl.

Külöttük van egy "bekar" nevű szimbólum is. Ez a jel teljesen törli a félhangokat, és azt mondja az előadónak, hogy ebben a részben a hang legyen elsődleges, azaz tiszta.

A hangszín árnyalatait közvetítő mindhárom jel használatát alterációnak nevezzük.

A fentieken túlmenően más szimbólumok is használatosak a karámban, hogy további információkat közöljenek az előadóval arról, hogyan kell játszani a művet. Ezek a moll és a dúr, a szünetek és a gyorsítások és még sok más szimbólumai.

A dúc egy beszédfelvételhez hasonlítható. Miután elkezdték tanulmányozni, először megértik a főbb pontokat, például a jegyzetek jelentését és elhelyezkedését, ez hasonló a betûírás memorizálásának és elsajátításának szakaszához. Ezután a szimbólumokat tanulmányozzák, ez a szakasz hasonló az írásjelek kialakulásához.

A donga csak bonyolultnak tűnik, de valójában könnyen megtanulható, ha követi a sorrendet a fejlesztés során.