Eric Brun: életrajz, személyes élet, karrier, fotó

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Eric Brun táncos 1928. október 3-án született Koppenhágában, Dániában, Ellen Brun (született Evers) fodrászszalon-tulajdonos és Ernst Brun negyedik gyermekeként és első fiaként. Szülei nem sokkal a fiú születése előtt házasodtak össze. Brun kilenc évesen kezdett a Dán Királyi Balettnél edzeni. Nem hivatalosan debütált a koppenhágai Királyi Operaházban 1946-ban, ahol Eric Adonist alakította Harald Lander Thorvaldsen című művében.

Eric Brun: életrajz

1947-ben felvették a balettkarba. Abban az időben a leendő balettcsillag csak tizennyolc éves volt. Eric Brun 1947-ben töltötte az első szabadságát (ami aztán meglehetősen gyakorivá vált), és hat hónapon át hetente hét napon át lépett fel a fővárosi baletttársulattal Angliában, ahol Sonya Arova bolgár balerinával együtt táncolt. 1948 tavaszán visszatért a Dán Királyi Baletthez, majd 1949-ben szólistává léptették elő. Ez a legmagasabb cím, amit egy táncos elérhet a dán balettben. Később, 1949-ben újabb szabadságot vett ki, és csatlakozott a New York-i American Ballet Theatre-hez. Yorkban, ahol a következő kilenc évben rendszeresen táncol, bár otthona még mindig a Dán Királyi Balett volt.

Út a dicsőséghez

Brun nemzetközi karrierjének fordulópontja 1955. május 1-je volt, amikor Albrechtként debütált a Giselle-ben, ahol a nála csaknem húsz évvel idősebb Alicia Markovával táncolt. Az előadás igazi szenzáció volt. A The New York Timesban írt tánckritikus John Martin történelminek nevezte a napot. A The Dance News 1955 júniusában megjelent "The Morning Performance That Make History" című cikkében P. W. Manchester ezt írta:

„Technikai szempontból Albrecht szerepe egyetlen hozzáértő művész képességeit sem haladja meg, de Eric Brun végtelenül több volt ennél. Valószínűleg korának legtehetségesebb táncosa, kifogástalanul tiszta technikájával, amelyet csak a kiskorától kezdve a napi edzéshez kapcsolódó hatalmas tehetség ötvözésével fejlesztett ki…"

Világhírnév

Brun hivatalosan 1961-ben vonult vissza a dán baletttől, amikorra világhírű sztár lett. Vendégművészként továbbra is megszakításokkal táncolt a társulattal. 1961 májusában visszatért a Ballet Theatre-be New York-i előadásokra. Eric Brun személyes élete akkoriban kifejezetten homoszexuális jellegű volt: sok férfival járt, és teljesen figyelmen kívül hagyta a nőket.

A következő tíz évben Brun nemcsak a következőkkel dolgozott együttBallet Theatre, de Európa és Észak-Amerika összes jelentős baletttársulatával is, köztük a New York-i Balettszínházzal, a Joffrey Balettel, a Kanadai Nemzeti Balettel, a Párizsi Opera Balettel és a londoni Királyi Balettel. Leginkább a La Sylphide-ban, a Giselle-ben, Frederick Ashton Rómeó és Júliájában és a Hattyúk tavában játszott főszerepeiről volt ismert. John Cranko 1962-ben a stuttgarti színházban Eric Brunnal együtt állította színpadra a Daphnis and Chloe-t. Brun ezt a balettet tartotta kedvencének a kifejezetten neki készített táncelőadások közül. Híressé vált olyan drámai szerepekkel is, mint Jean Birgit Kuhlberg Julie kisasszony című művében, a mór Maura José Limon Pavane-jában, Don José pedig Roland Petit Carmenjében. Brun Sonya Arova mellett sokáig sok és szokatlanul sokszínű balerinával táncolt: az amerikaiak Cynthia Gregory, Nora Kay, Allegra Kent és Maria Tallchief, az orosz Natalia Makarova, a dán Kirstin Simone, a brit Nadia Nerina és furcsa módon, Carla Fracci olasz prímabalerinával.

Brun mint író

A Beyond Technique (1968) című könyvében Brun leírta a partnerséggel kapcsolatos gondolatait:

“Észrevettem, hogy sok balerinával dolgozhatok együtt, és a legtöbb esetben egy-két szezonra sikerült csapattá válnunk. És ez azért van, mert mindig is szerettem volna velük dolgozni. Minden balerinának megvannak a maga különbségei: különleges stílusa van, különben nem lesz balerina. Ez befolyásolja a stílusomat és alakítja a hozzáállásomat. Hű maradok magamhoz, de hagyom, hogy befolyásoljanakahogy hagyják, hogy befolyásoljam őket… Egy jó partnerség valahogy kikristályosíthatja azt, amit már együtt csináltatok. Amikor a megfelelő emberek összejönnek, egymáson keresztül fejlődnek… A megfelelő emberrel helyzet lesz belőle, nem játék… A szerep magába szív és te azzá válsz. És akkor úgy tűnik, hogy nem tehetsz semmi rosszat, mert teljesen elmerülsz ebben a lényben.”

Ismerés otthon

Brun 1963-ban a Dannebrog-rend lovagja lett, Dánia egyik legmagasabb kitüntetése. Ugyanebben az évben Párizsban elnyerte a Nijinsky-díjat. Miután 1972-ben visszavonult Danseur Noble-ként (tiszteletbeli táncos), Brun olyan karakterszerepeket táncolt, mint például Madge, a boszorkány a La Sylphide-ban. 1967-től 1973-ig a Svéd Opera Balettet, 1983-tól pedig a Kanadai Nemzeti Balettet irányította 1986-ban bekövetkezett haláláig. Bár kétszer is felajánlották neki a Dán Királyi Balett igazgatói posztját, kétszer is visszautasította a posztot. Egész estés klasszikus balett produkcióit, mint például a La Sylphide, a Giselle, a Coppelia és a Kanadai Nemzeti Balett számára készült, kissé ellentmondásos Hattyúk tava, jól fogadták, csakúgy, mint a Bournonville-i repertoárból készült pas de deux előadásait. A kiváló tanár és tréner, Eric Brun elkötelezte magát, hogy a táncot drámaként, semmint látványként alakítsa. Hitt a „teljes azonosulásban” az ábrázolt szereplővel, „de teljes kontroll alatt, mert ha teljesen elveszíted magad, nem tudsz kommunikálni.a nyilvánossággal." 1974-ben a "Rashomon" címszerepét játszotta a dániai színpadon, amiért további elismerést kapott.

Rudolf Nurejev és Eric Brun

Brun találkozott Rudolf Nurejevvel, a híres orosz táncossal, miután Nurejev 1961-ben Nyugatra költözött. Nurejev nagy rajongója volt Brunnak, láthatta a dán filmes előadásait oroszországi turnén az American Ballet Theatre-nél, bár a két táncos stílusilag nagyon különbözött. Eric lett Nurejev élete legnagyobb szerelme, és 25 évig voltak közel egymáshoz Brun haláláig.

Ahogy maga Rudolf mondta, Eric Brun mindig is a legnagyobb szerelme volt. A férfiak soha nem váltak el, és a kölcsönös árulás ellenére mindig együtt voltak. Rudolf Nurejev és Eric Brun koruk egyik leghíresebb és leghosszabb életű azonos nemű párja volt. A szexuális kisebbségek képviselőire jellemző promiszkuitás azonban tönkretette az életüket – a pletykák szerint mindketten AIDS-ben h altak meg. Eric Brun és Nurejev fotói még mindig számos fotókiállítást díszítenek szerte a világon. Rajtuk azonban a táncosok csak úgy néznek ki, mint régi kebelbarátok.

Halál

Eric Brun 1986. február 1-jén h alt meg egy torontói kórházban, 57 évesen. Halálának hivatalos oka tüdőrák volt. Pierre-Henri Verlac szerint azonban AIDS-ben halhatott meg. Egy emlékmű nélküli sírban van eltemetve a Maribjerg temetőben, Gentoftban, Koppenhága jómódú északi külvárosában, nem messze a háztól, ahol felnőtt.

Reakció a világban

John Rockwell, a tánckritikus Brun haláláról szóló nekrológjában megjegyezte:

“Mr. Brun-t világszerte inkább a férfias elegancia és érzékiség megtestesítőjeként imádták, semmint virtuóz technikusként. Partnerként komoly és tisztelettudó volt női balerináival szemben, de soha nem hagyta magát a háttérben. És mint igazi költői hajlamú művész, kiemelkedő magasságokba emelte a balett férfiszerepét…"

Mihail Barisnyikov, miután értesült egy híres táncos haláláról, a következőket mondta: „Kétségtelenül ő volt az egyik legnagyobb táncos, akit valaha láttunk, és erényei és stílusa példaként szolgáltak mindannyiunk számára., ezért nem pótolható”.

Clive Barnes Eric Brunt "kora legnagyobb klasszikus táncosának" nevezte, amikor Brun 1972-ben visszavonult. Brun teljesítményéért hálásan Anna Kisselgoff tánckritikus (The New York Times) ezt írta:

„Akkor egy tökéletes táncos mintája volt – minden mozdulatában precíz, virtuóz technika, nemes és elegáns minden gesztusban. Az alakja rendkívüli volt, a lába minden mozdulatát vert egyszerűen csodálatos. Erkölcsi tekintélye nagyon magas volt az egész világbalett számára, felébresztette minden művészben azt a koncentrációt és komolyságot, amellyel ő maga is minden szerepre szentelte magát.

Halálemlék

Brun posztumusz elnyerte az 1987-es éves Paguria-díjat „Kanada művészetéhez és kultúrájához nyújtott példamutató hozzájárulásáért”, az elsőjelölt. Nurejevet nagyon felzaklatta párja halála, és szinte minden interjúban megemlítette őt. Ahogy Rudolf sokszor állította, Eric Brun volt az akkori Európa legnagyobb balettkoreográfusa és a legjobb ember, akit ismert.

2014-ben a Heritage Toronto emléktáblát állított neki a George Street előtt, a torontoi St. Lawrence Market környékén. Sok évig élt ott.

Bruna-díj

Posztumusz végrendeletének megfelelően Brun hagyatékának egy részét Eric Brun-díjjal tüntették ki, amelyet azon három színház táncosainak ajánlottak fel, amelyekkel a legszorosabb kapcsolatban állt. Köztük volt a Dán Királyi Balett, az American Ballet Theatre és a Kanadai Nemzeti Balett is. Minden színházat arra kértek, hogy küldjenek egy férfi és egy női táncost a versenyre, amelyet a kanadai Ontario államban tartanak. Brun kifejtette, hogy a díjat két fiatal táncos kapja, akik "azt a fajta technikai képességet, művészi teljesítményt és elhivatottságot tükrözik, amelyet a baletthez próbáltam hozni". A díjért 18 és 23 év közötti táncosok indulhatnak. A versenyen minden táncos klasszikus pas de deux, modern pas de deux vagy szóló műsorban lép fel.

Az első Brun-díjat 1988-ban ítélték oda. Eric Brun lánya személyesen adta át a nyerteseknek.

Következtetés

Eric Brun Nurejev mellett korának legnagyobb táncosa volt. Az 50-es, 60-as évek minden újsága és folyóirata írt róla, több utcát és egy egész balettdíjat neveztek el róla. Számosfellépéseinek máig fennmaradt és az interneten elérhető felvételei (valamint Eric Brun fotói) igazi kincset jelentenek a fiatal táncosok számára, akik arról álmodoznak, hogy elsajátítsák a briliáns dán csodálatos és elegáns technikáját. A balett-táncosok számára szinte ugyanolyanná vált, mint Marlon Brando az 50-es és 60-as évek színészei számára – bálvány, tanár és erkölcsi tekintély, akit utánozni akar, és akinek példáját követni akarja.

Brun halálának napja nemcsak Dánia gyásza volt, és nemcsak személyesen Rudolf Nurejev, hanem az egész civilizált világ, amely még mindig lélegzettel követte a balettművészetet. Mára azonban a neve félig feledésbe merült, mert a balett, mint minden klasszikus táncműfaj, némileg elvesztette jelentőségét. De a történelem számos példát tud arra, hogy a rég elfeledett műfajok és művészetek hogyan emelkedtek ki a hamvából, újra megragadják az emberek elméjét, és meghatározzák a bolygó kulturális arcát. Lehetséges, hogy egyszer ugyanez megtörténik a balettel is.