2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A híres orosz tájfestő, Ivan Ivanovics Shishkin több száz festményt hagyott maga után, amelyek az orosz természet szépségét dicsőítik. A témaválasztást nagyban befolyásolta az a terület, ahol felnőtt. Ez a Vjatka tartomány, Jelabuga városa és környéke - a Káma-folyó ártere, meredek partjai, a hajóerdők sűrű bozótjain átvágó erdei patakok, tavak, napsütötte pázsit… Mindez ihletet és ihletet adott vágy, hogy az isteni szépséget vászonra rögzítsük.
Kedvenc történetek
A nyír, a tölgy, a fenyő a művész kedvenc fái. Még Oroszországot elhagyva is körbejárta Düsseldorf, München, Zürich külvárosait, és hasonló nézeteket keresett. Amikor Finnországba érkezett, hogy meglátogassa legidősebb lányát, Lydiát, Ivan Ivanovics továbbra is tájképeket festett, mivel ezek a helyek természetükben nagyon hasonlítanak az oroszhoz.
Ha figyelmesen megvizsgálja Ivan Shishkin festményeit, gyakran ismétlődő tájképeket találhat rajtuk fenyőfákkal. A fenséges káma szépségek már gyermekkorában megnyerték Ivan Ivanovics szívét.
Nap által megvilágított fenyőfák
Shiskin 1886-ban írt festménye "Nap által megvilágított fenyőfák"évben bemutatja az orosz erdő varázsát: két karcsú, erős fa, az egyik olyan, amelyik hajóárbocokra száll; a bolyhos koronák kellemes hűvös árnyalatot hoznak létre; elasztikus talaj, vastag tűréteggel megszórva, elnyom minden zajt. Csak a madarak éneke és a széllökésektől az ágak susogása töri meg a nyári nap csendjét. A gyantás illata enyhén izgat, egy enyhe szellő élénkít. A néző könnyen ebbe a helyre képzelheti magát. Ügyeljen a kéreg, ágak, tűk kiírására. Azt gondolhatod, hogy egy fénykép van előtted. Egyes kortársaink ezt nagy hátránynak tartják. Nem szabad elfelejtenünk, hogy Shishkin idejében a degerrotípiát még nem találták fel. A kép megbízhatóságát, alaposságát magasabbra értékelték, mint az elmosódott vonásokat. A fényképezés és az impresszionizmus korszaka következett.
Ivan Shishkin az apró részletek mestere. Szándékosan nem ad pszichológiai fókuszt cselekményeinek. Megírja, hogyan lélegzik, hogyan él. Nem tanít senkit. Súlyos veszteségek sorozata, amelyek élete fényében érte a művészt, türelemre, az Úr által lerakott keresztként való sors elfogadására tanította. Milyen asszociációkat vált ki ez a Shishkin-kép? A napsütötte fenyők egy pár gyönyörű, erős, egészséges fa. Árnyékuk alatt jól esik elbújni a déli nap perzselő sugarai elől. A kis medvekölykök itt mulathattak, mint a „Reggel a fenyvesben”, vagy pihenhettek a fáradt gombászok. Szomorúság árad a tájból. Csak két fenyő és egy üres hely a közelben. A vászon megfestéséig a művész már kétszer megözvegyült, és már nem is reménykedett bennelehetőség egy boldog családi fészekben élni.
Két fenyőfa olyan, mint két különböző ember
Ivan Ivanovics joggal tartotta szükségtelennek a természetképeket pszichologizmussal feltölteni. Mindazonáltal kiderült, hogy Shishkin minden festménye a művész önéletrajza, személyes életének, lelkének fájdalmának és örömének kivetítése. Hasonlítsa össze - "Pine on the Rock", 1855-ben írt, akkor a művész 23 éves volt, és "In the Wild North", 1891-ben.
Majdnem 70 éves. Kétszer özvegy, és eltemette fiait. Mit várhatsz az élettől? Milyen áthatóan magányosnak és nyugtalannak tűnik a Valaam fenyő (Shishkin „A vad északon”) festménye. Hasonlítsa össze a korábbi, 1884-es Fenyő a homokban című művével.
Abban az évben Ivan Ivanovics 52 éves lett. Műveiben (a "Fenyő a homokban" és a "Vihar előtt" című vásznak) a változás, az új életkezdés lehetőségének reménye érződik. Nézd, egy fenyő a homokban mintha dűnére mászik. A homokos dombok inkább pajzsnak tűnnek a B alti-tenger hideg szelei ellen, semmint akadályoknak. A talaj azonban törékeny. Nincs korábbi önbizalom. Kétségek merültek fel, bár a remény még nem veszett el.
Vihar előtt
Ivan Ivanovics keményen dolgozik. A munka nem törik és nem esik. A művész különösen nagy figyelmet fordít az apró részletekre, minden fűszálat, minden levelet megrajzol. Shishkin "Vihar előtt" című festménye éppen ezekben az években készült. Felhívjuk figyelmét, hogy a jobb oldal észrevehetően jobban terhelt. Keskeny, de tiszta útdöntő fordulatot tesz jobbra, a jövő felé. A csendes víz nem az a hely, ahol elidőzhetsz. A levertség súlyos bűn. Amíg élünk, előre kell lépnünk! Jobb oldalon friss és élénk zöld árnyalatok, bal oldalon sárgás, enyhén fonnyadt fű. A nagy bokor nem akadály. Olyan, mint egy paraván, amely mögött egy új élet. Milyen ő?
Siskin utolsó festménye
A Vjatka tartomány fenyőerdőit, amelyek százéves, fél méter átmérőjű és legfeljebb negyven méter magas fák találhatók, hajó- vagy árbocos erdőknek is nevezték. Az egyenes, erős és könnyű hordókat a hajógyárakba vitték, és a hajógyártásban használták fel.
Nem véletlen, hogy Shishkin utolsó festménye a Hajóliget (1898). A kiállítást még ugyanebben az évben február-márciusban rendezték meg, ahol Ivan Ivanovics mutatta be új alkotását. Shishkin utolsó festménye „Afonasof hajóliget Jelabuga közelében” néven is ismert. Nagy lelkesedést váltott ki, és március 8-án egy csodálatos művész h alt meg. A halál elkapta a festőállványnál, ecsettel a kezében, új tájat teremtve…
Ajánlott:
Művészet és kézművesség – az objektív világ szépségének alapja
Mire van szüksége a művészetekre és a kézművességre; Milyen módszereket alkalmaznak a díszítőelemek létrehozására? Történet az Összoroszországi Dekoratív, Iparművészeti és Népművészeti Múzeumról
Milyen szép a természet rajzolása
Mielőtt a természetet rajzolná, fontolja meg, hogy milyen tárgyak jelennek meg a képen. Jelölje ki a fő és a kisebb objektumokat. Tekintse meg, hogy ezeknek az objektumoknak a színei hogyan illeszkednek egymáshoz, és értékelje a köztük lévő kontrasztot
Minden idők Eurovíziós győzteseinek listája (minden évben)
Az Eurovízió az egész világon ismert verseny. Ez a tavasz legfényesebb eseménye. A résztvevő országok már előre megkezdik a felkészülést: egyesek országukon belül versenyeket szerveznek az előadók között, másokat a művészek népszerűsége vezérel
Renoir minden festménye egy hangulat képe
Renoir szinte minden festménye jó hangulatot ad másoknak. Újra és újra visszatérhetsz hozzájuk. A művész könnyű ecsetvonása mögött mindig mélység rejlik, csak alaposan bele kell nézni
Mi az a pontos rím? Pontos rím: példák
Miért van szükségünk pontos rímre? Miben különbözik a pontatlantól? Példák az irodalomból, amelyek egyértelműen mutatják a különbséget a pontos és a pontatlan rím között