A „Napraforgók” festmény Vincent van Gogh híres remekműve

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Nem kell hozzáértőnek és műkritikusnak lenni ahhoz, hogy emlékezzen Vincent van Gogh holland mester azonos című híres festményére a „napraforgó” szóval. Az e növényt ábrázoló alkotások sorozata jelentette a művész munkásságának csúcspontját. A „Napraforgók” című festményt a mester eredetileg azért írta, hogy feldíszítse arles-i otthonát, hogy kedvező fényben jelenjen meg kollégája és barátja, Paul Gauguin előtt. A művész nem is gondolhatta, hogy a jövőben ez az alkotás lesz a fémjelzi, és az eredeti festményt az amszterdami Van Gogh Nemzeti Múzeumban őrzik.

Művész életrajza

Vincent van Gogh Hollandiában született, egy olyan országban, ahol több mint egy tucat briliáns személyiség született a művészet területén. Apja és bátyja papok voltak, így a fiú a nyomdokaikba lépett, és a diploma megszerzése után a belga kisváros, Borinage egyik plébániájára ment szolgálni.

Az igazságosság iránti elfojthatatlan szomjúság és az a képesség, hogy észrevegyék a hétköznapi emberek szeme elől rejtett dolgokat, Vincentet az igazságosság lelkes harcosává tette. Egyszerűen képtelen volt dolgozni, és a fáradtságtól és szegénységtől haldokló bányászokkal körülvévehogy maradjak félre. A világot valódi fényében látva Van Gogh úgy dönt, hogy a festészetnek szenteli magát. A kezdő művész megélhetés hiánya és még kevesebb műveltsége miatt önképzéssel foglalkozott, csak alkalmanként került profi mesterek kezébe. Az igazat megvallva, egyikük sem hitt Vincent képességeiben.

Miért vált a napraforgó Van Gogh művészetének középpontjába?

A művész első komoly alkotását egy bányavárosi élet alapján készítette, és a "Krumplievők" nevet kapta. Leghíresebb festménye azonban a Napraforgó. A művészről szóló életrajzi információk szerint életének legboldogabb évei arles-i tartózkodásának időszakára estek. A város természete, a mezők és a végtelen napsütés komolyan megihlette Vincentet. Ekkor jelent meg a "Napraforgók" című festmény, amelyet egy virágot ábrázoló alkotások egész ciklusa követett különböző tanulmányokban.

Az arles-i házat a művész kedvenc színére – sárgára – festették, ami reflexszerűen visszatükröződik Van Gogh összes jelentős festményén.

A lakásban a falak fehérek voltak, ami még napfényesebbé tette a szobát nappal. Vincent arról álmodozott, hogy háza olyan művészek menedékévé válik, akik itt kreatív összejöveteleket tarthatnak és festményeken dolgozhatnak. Dél-Franciaország őrülten megihlette a befolyásolható hollandot! Egy nap Vincent bizalmasa és jó barátja, Paul Gauguin látogatására számított. Vincent először fest napraforgót, hogy fel akarja díszíteni a szobát érkezésére. Szorgalmasan dolgozik azon, hogy meglepje kollégáját kreatív sikerével, ezért Van Gogh inspiráló leveleket ír testvérének, Theónak, amelyben megemlíti saját szenvedélyét a sárga és a kék iránt.

1888 augusztusában Vincent Van Gogh öt napraforgót ábrázoló táblát készített, de ezek közül csak három maradt fenn a mai napig, ezeket Londonban, Münchenben és Amszterdamban tárolják.

A "Napraforgók" festmény leírása

A festészet klasszikus kánonjainak szemszögéből Vincent van Gogh nem dicsekedhet mesteri tudással. Azonban a kemény munka évei során kialakított egy személyes írásstílust, amit híres festménye is tükröz.

A "Napraforgók" kép karizmatikus és nagy vonásaival teljesen leköti a néző figyelmét. Vizuálisan a váza kicsinek tűnik a hatalmas és makacs napraforgókhoz. Ami az utóbbit illeti, úgy tűnik, a vásznon túlra törekednek, felfedezik az őket körülvevő világot, és igyekeznek a napsugarak elsöprésére. A kép textúrája domborművével vonzza a figyelmet. Az ütések tele vannak érzelmekkel. Az embernek az a benyomása támad, hogy a művész sietett „önteni” magát a vászonra, amíg el nem vitte az érzéki gyönyör viharos szökőkútja.

A kép alapos vizsgálata a dinamikus napraforgók illúzióját kelti, mintha a száron lengetnének a szirmok és virágzatok sűrű súlya alatt.

Gyönyörű sárga szín

A „Napraforgók” festmény egyértelmű bizonyítéka annak, hogy a művész számára nem számított, hogy a tárgy animált-e vagy sem. A világon minden egy ügy volt számára, ami méltó volt életre kelni az ecsetje alatt. Minden elemVan Gogh kompozícióinak megvolt a saját lelkük, amelyet a művész színekkel és intenzív ecsetvonásokkal ábrázolt.

A napraforgó Vincent munkájában minden dolog kvintesszenciájává vált. Ez a növény a természet törvényei szerint élt, és a rá jellemző módon elérte a napsugarakat.

A virág fontossága a művész fejében nem csökkentette azt a tényt, hogy külsőleg egy napkorongra hasonlított, hulló sugárzó szirmokkal. Van Gogh többször említette, hogy a színek szimfóniájának központi eleme a sárga. Megtestesítette számára az örömöt, a reményt, a mosolyt – az érzések és érzelmek komplexumát, amelyet nehéz szavakkal kifejezni.

Még évekkel később is, amikor a művész elhagyta sárga arles-i házát, és Párizs utcáira költözött, festményein a sárga szín legkisebb árnyalatára is megpróbálta megsokszorozni, volument adni. Van Gogh összes munkája, beleértve a híres "Napraforgók" festményét is, tele van szenvedéllyel és túlzott érzésekkel. A művész szándékosan egyszerűsítette a tárgyak formáját, színjellemzőikre összpontosítva. Sárgák palettája úgy néz ki, mintha tágra nyitotta volna a szemét, és mélyen a napkorongba nézett, minden alkalommal felfedezve a fény teljességét, mielőtt ecsetvonást alkalmazna.