2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A brutalizmus az 1950-es és 1970-es évek között létezett építészeti stílus. A brutalizmus kezdetben Nagy-Britanniából indult ki, majd a háború utáni modernizmus egyik ágává vált az építészetben. A stílus nemcsak az országban, hanem egész Európában elterjedt, megragadta az Egyesült Államokat és Kanadát, valamint néhány skandináv országot, Japánt, Brazíliát és a Szovjetunió országait is. A brutalizmus az építészetben nem tartott sokáig, de érdekes örökséget hagyott hátra, amely a mai napig inspirálja a modern várostervezőket és művészeket.
Időtartam
A meghatározást először Peter és Alison Smithson hangoztatta tanulmányaikban és elméleti jegyzeteiben, amelyekben leírták építészeti munkájukat és nézeteiket. A "brutalizmus" kifejezés eredete a francia béton brut kifejezéshez kapcsolódik, amely nyers betont jelentett. Le Corbusier ennek a kifejezésnek a segítségével írta le a külső falak feldolgozásának technológiáját.épület, amelyet gyakran bevezetett a háború utáni időszak épületeibe. Ez a név az építészeti területen jól ismert kritikus, Reiner Benham „Az új brutalizmus” című könyvének megjelenése után vált népszerűvé. Etika vagy esztétika? Munkájában ismertette az ebben az építészeti stílusban készült épületeket, kiemelve ennek az iránynak a sajátosságait.
Előfordulás története
A modern építészet korszaka gyorsan eljött, és gyorsan fejlődni kezdett. A modernizmus égisze alatt számos új stílus született, amelyek közül az egyik legemlékezetesebb a brutalizmus volt, amely az erőteljes betonszerkezetek, a durva megmunkálás és a formák merész geometriájának szimbólumává vált.
Ennek az iránynak a gyökerei a háború utáni Angliába nyúlnak vissza, amelynek nem volt pénze és forrása a gyönyörű építészeti és belsőépítészeti stílusok fenntartására és népszerűsítésére. Az ipari forradalom a háborús évektől kimerült országba érkezett, új építészeti megoldásokat, friss ötleteket és szokatlan anyagokat hozott magával. Először is a nyersbeton volt a népszerűség csúcsán, ez az alapja ennek a stílusnak a nevének.
A következő harminc évben a brutalizmus széles körben elterjedt nyugaton és keleten egyaránt. Alison és Peter Smithson, akik először használták a Le Corbusier által létrehozott kifejezést, a brutalizmus egyfajta népszerűsítőjévé váltak az építészetben. Az angol házaspár szerint a brutalizmus tökéletesen illeszkedik a várostervezésről és a modernista épületek természetéről alkotott nézeteikbe. De a stílus igazán hangos népszerűségehozta Rainer Benham munkáit, aki felvetette a hasonló építészeti szerkezetű épületek esztétikáját. A brutalizmus tehát relevánsnak bizonyult, és szinte az egész világon elterjedt.
Jellemzők
Az ideológiai szerénységet nem tűrő brutalizmust rendszerint fontos adminisztratív vagy középületek tervezésénél alkalmazták. A nagy várostervezők vasbeton iránti széleskörű lelkesedése, a legújabb építőanyagok tanulmányozása és későbbi felhasználása, valamint az építőiparban való felhasználásukra vonatkozó koncepciók kidolgozása lehetővé tette ennek a stílusnak a jellegzetes vonásainak további kiemelését:
- Funkcionalitás, ami magában foglalja a célnak megfelelő optimális épületelrendezés létrehozását.
- Nemzetköziség: A brutalizmus szépsége a nyers formák egyszerűségében és a burzsoáziaellenességben rejlik.
- Az anyag egyszerűségének elve, amely megtagadta az építőanyagok díszítését - minden tiszta, "becsületes" formában maradt.
- Urban: A nagy, masszív építészeti formák hangsúlyozták a városok társadalomban betöltött domináns szerepének koncepcióját.
- A kompozíciós megoldások merészsége, amely az élet összetettségét és jelentőségét tükrözi.
- A vasbeton, mint fő nyersanyag - ez az anyag abszolút minden épületben érvényesült, mivel olcsó és megbízható.
Így az egyszerűség, a fenség és a brutalitás összefonódik a brutalizmus építészetében. Ideális módja lett a futurisztikus ötletek megvalósításának. Fényes reflexiós stílusaz építészetben a szovjet brutalizmusban található: ez az irányzat tükrözte a legvilágosabban a politikai és társadalmi elképzeléseket, amelyeket nemcsak szavakká, hanem vizuális öltözékekké is át kellett váltani.
Architecture
Ez a stílus az ötletében tagadott minden bélyeget az építészetben. Minden épületnek meg kellett lennie a saját egyéniségével, különböznie kell az összes többitől, ami nagyon eltért a korai modernizmus elveitől. Fontos és egyik fő feladat volt a megkérdőjelezhetetlen szépség kivonása a szürke unalmas betonból, és az építészek szívesen váll alták a merész szerkezetek és épületek tervezését, amelyek a világművészetben nagyon sikeresek lettek.
Példák az ilyen épületekre a londoni Nemzeti Színház, amely teljes mértékben megfelelt az akkori szellemnek. Ez a betonból és üvegből készült grandiózus épület egyértelműen a brutalista építészet alapelveit követi, aminek köszönhetően a mai napig az akkori tipikus épület példájaként szerepel az idegenforgalmi útikönyvekben.
A Geisel Könyvtárat, amely a San Diego-i Kaliforniai Egyetem szimbólumává vált, a világ egyik legszebb könyvtáregyütteseként tartják számon. Ráadásul az épület az amerikai brutalizmus szép példája.
A keleti brutalizmus másik szembetűnő példája a Kagawa prefektúrában található sportcsarnok, amelyet Kenzo Tange japán építész épített. Ez a sportkomplexum az olimpiai játékokra épült, és a brutalizmus tökéletesen kiemeli az elmúlt évek nemzeti eszméit és eszméit.
Anyagok
Mivel a betonlap a stílus prototípusa, a brutalizmus jegyében készült épületek túlnyomó többségében a beton érvényesül külső és belső dekorációként. Az alap a sötétszürkétől a majdnem fehérig terjedő monokróm tartomány. A természetes barna tökéletesen kontraszt ezekkel az árnyalatokkal, ami felhígítja a szürke tónust mennyezeti gerendák vagy belső tárgyak formájában. A brutalizmus néha más kontrasztos színeket is megenged, de kis mennyiségben.
Anyagként természetesen elsősorban a vasbeton. Ezenkívül befejezetlennek, sőt vakolatlannak kell maradnia. Ez a technológia nemcsak az építészeti környezetben volt a divat csúcsán, de ez a módszer sem igényelt nagy kiadásokat, ami különösen fontos volt a háború utáni években számos európai országban és a Szovjetunióban. A betonon kívül üveget és különféle fémeket is használtak. De az újkeletű műanyag törékenysége miatt nem vert gyökeret ebben az építészeti környezetben. Ezért keményfák váltották fel, amelyek szintén gyakran befejezetlenek maradtak, és természetes domborzatukkal díszítették az épületeket.
Belső
A brutalizmus kezdetben kizárólag építészeti irányzat volt. Csak később kezdtek megjelenni a "brutális" belső terek a különc polgárok otthonaiban - nem korábban, mint a 21. században, amikor a letűnt korok stílusainak utánzása a divat csúcsára emelkedett.
A határvonal a belső brutalizmus és a "lakatlanság" közötta szobák nagyon vékonyak. A stílus nem vált különösebben népszerűvé szűk fókusza és szigorúsága miatt, ami nem teszi lehetővé a felületkezelést.
A mennyezet a brutális belső tér fő része. Magas belmagasságú helyiségek esetén az összetett és heterogén megoldások elfogadhatók, mint például a keresztgerendák és a nyersbetonnak látszó gipszkarton dobozok. A padlót általában kővel vagy nem egyenletes textúrájú csempével fektetik le. Néha finom mintázatú fát vagy laminált anyagot használnak. Az ilyen belső tér gyakran meglehetősen aszketikusnak és avantgárdnak tűnik, ezért a nagyobb kényelem érdekében megengedett a szőnyegek jelenléte. Falak - csupasz beton vagy nyers téglafal. Az ablaknyílások bármilyen éles geometriai alakúak lehetnek, keretek nélkül, amelyek megnehezítik a belső teret.
Ami a bútorokat illeti, ezek lehetnek fából vagy üvegből készült szekrények és polcok, ideális esetben aszimmetrikusak és ajtók nélkül. A bútorkészlet elemei a falhoz nyomódnak anélkül, hogy szabad helyet foglalnának el a közepén. A dekor elemek szinte hiányoznak.
Brutalizmus a Szovjetunióban
A Szovjetunió építészetét elsősorban úgy alakították ki, hogy a szovjet társadalomban élők életkörülményeit átlagolják. A brutalizmus hatása csak az 1970-es években érte el a szovjet építészetet. Ez az elv hozta létre az olyan komplexumot, mint a Novye Cheryomushki 9. negyede - az első mikrokörzet, amelyet egy család számára kialakított kis szobákkal rendelkező házakkal építettek fel. A funkcionalitás elve, amely a brutalizmus alapja volt, itt olvasható a legvilágosabban.
De igaziAz Ostankino televíziós torony a brutalizmus szimbólumává vált a Szovjetunió építészetében. Ez az olvadás időszakának ugyanaz a szimbóluma, amely Sztálin Moszkvája szovjet palotájának kellett volna lennie. A fenséges, csupasz betonozású épület a Szovjetunió építészeti stílusának élénk képviselője. A decentralizációs politikának megfelelően úgy döntöttek, hogy a tornyot a külterületre építik.
A Szovjetunió építészetének története számos mérföldkövet megváltoztatott, de a brutalizmus volt az, amely jelentős nyomot hagyott a szovjet városok megjelenésében. Például egyfajta utalás a stílus kiindulópontjában álló Le Corbusier alkotásaira Andrey Meyerson lakóépülete volt a Begovayán. Az építész olyan külföldi építészeket igyekezett utánozni, akik régóta kidolgozták a brutális, „becsületes” anyagok esztétikáját. A háza tornyait azonban egy másik mestertől, Oscar Niemeyertől kölcsönözte.
Így a Szovjetunióban a brutalizmust nemcsak különösen fontos politikai és adminisztratív épületek tervezésére használták fel, hanem még egyszerű házak építésére is. Ez a stílus tökéletesen tükrözte a Szovjetunió eszméit és szellemiségét, tükrözve a városok megjelenését.
Más példák a brutalizmusra a Szovjetunióban
Az ilyen stílusú világos épületek közül érdemes megjegyezni:
- Andrey Taranov Presnensky fürdője.
- Az 1980-as olimpia sajtóközpontja (ma a RIA Novosti épülete).
- Az Orosz Orvostudományi Akadémia Rákkutató Központjának épülete.
- „Házhajó” a Bolshaya Tulskaya-n.
- Khovrinsk kórház.
- Navy archívum épülete.
- Vasileostrovets garázsszövetkezet.
- Kijev krematórium.
- A Kijevi Egészségügyi Intézet díszterme.
A brutalizmus, amely az építészet modernizmusának kezdetén állt, csak körülbelül 30 évig tartott, de nemcsak egész Európát sikerült megragadnia, hanem a Szovjetunió országait, Japánt, Brazíliát és az USA-t is. Az építészeti brutalizmusnak megvan a maga monumentális jellege, társadalmi és politikai elképzeléseket fejez ki, és támogatja a modern város képét. Ez idáig a brutalizmus szellemében épült épületek példái arra inspirálták az új építészeket, hogy saját irányvonalakat találjanak ki, amelyek valószínűleg hamarosan megváltoztatják az általunk ismert városok arculatát is.
Ajánlott:
A Szovjetunió népművészei. A Szovjetunió jelenleg élő népművészei
Tombakból készült, arany négyszögletes mell szimbólummal borított „A Szovjetunió népművésze” kitüntetést kiváló művészeknek ítélték oda. 1936-ban a címet először 14 művésznek ítélték oda. 1991-ig a kreatív tevékenység egyik fő díjának számított, és az emberek szeretetének hivatalos bizonyítékaként szolgált
"Nautilus Pompilius": a csoport összetétele, szólista, létrehozásának története, változások az összetételben és a zenészek fotói
Nem is olyan régen, nevezetesen 36 évvel ezelőtt jött létre a legendás "Nautilus Pompilius" csoport. Életünkben legalább egyszer mindannyian énekeltük a dalaikat. Cikkünkben megtudhatja a csoport összetételét, a szólistát, valamint a zenei csoport létrehozásának történetét
Neoklasszicizmus az építészetben: híres épületek és építészek
A művészetben az ősi kánonokhoz való visszatérés nem egyszer megtörtént. A klasszikus kor épületei, szobrai, festményei túl szépek és harmonikusak voltak. A művészet történetének egy meglehetősen hosszú időszakát nevezik neoklasszicizmusnak, a szépség ősi kánonjainak újjáéledésére és a modern világkép hatására történő átalakulására
Futurizmus az építészetben: koncepció, meghatározás, stílus jellemzése, leírás fotóval és alkalmazás az építészetben
Az építészeti futurizmus egy független művészeti forma, amely a huszadik század elején megjelent futurisztikus mozgalom általános neve alatt egyesül, és magában foglalja a költészetet, az irodalmat, a festészetet, a ruházatot és még sok mást. A futurizmus a jövő iránti vágyat jelenti – mind az irányvonalra, mind az építészetre konkrétan, jellemző az antihistorizmus, a frissesség, a dinamika és a hipertróf líra
Rokokó stílus az európai építészetben. Rokokó az orosz építészetben
Különleges és szeszélyes, ez a stílus Franciaországból származik a 18. század elején. A rokokó az építészetben nem annyira önálló irány, mint inkább a páneurópai barokk fejlődésének egy bizonyos pillanata